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DE CATENA LEGENDA LABYRINTHORUM ARTIS I-MACHINANTIS


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v.n.a.t.r.c.? vous propose: De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: Exergue (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: CHAPITRE I (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: CHAPITRE II (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: CHAPITRE III (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: CHAPITRE IV (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: CHAPITRE V (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: CHAPITRE VI (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: CHAPITRE VII (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: CHAPITRE VIII (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: CHAPITRE IX (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: CHAPITRE X (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: CHAPITRE XI (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: CHAPITRE XII (du) De Catena Legenda Labyrinthorum Artis i-machinantis: Annexes (du)


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Ô e-liseur,

Le site dans l'espace duquel tu t'aventures relate une longue épopée, elles te le garantissent :
tu peux les en croire, ce qu'elles disent est très vrai.
Les textes, les images, les sons que tu croiseras sur ton chemin te sembleront parfois abstrus, parfois insolents, parfois ineptes, le temps est cruel. Elles n'ont pas cependant voulu modifier, bien qu'elles l'eussent pu, ces pâles témoins de l'incroyable activité par elles toutes entières motivée : l'histoire de leur sublime création : v.n.a.t.r.c.?.
De 1930 à 1997, plus de 40000 personnalités travaillèrent à l'édification de leur dogme, elles les en remercient donc. Ce qui les chagrine le plus, c'est que de ce grand oeuvre ne subsistent que des miettes : un incendie décida du sort de plus de soixante-cinq ans de travail pour leur gloire.
Quelle avanie pour elles..."*

à Königsberg, le 27 janvier 2050
elles, OTTO VON STRASSENBACH


* Voici donc les traces, sauvées par quelques sages anonymes mais tenaces : moi-même, mon pupille Karl Burnous et mon assistant Bituur Esztreym, de l'intense production concaténante où s'agglomérèrent les témoignages et trouvailles des glorieux Ur-i-machinautes conduits par le merveilleux Otto von Strassenbach, mon maître, à la fin du XXe siècle. C'est grâce à eux on le sait maintenant, que tout ça nous est parvenu, en quel état... On estime n'avoir sauvé que 0,003% du matériel et des archives d'époque... L'incendie qu'évoque mon maître ravagea en 2001 son château troglodytique de Prszmisl, où étaient entreposées sur 130 niveaux souterrains les archives et collections de v.n.a.t.r.c.?.

(à New New York, Arctique, 33.10.2113 - Kurt Blinis)


CHAPITRE I
Où, à résumer les révélations prodigieuses dont on parle ici, le titre devrait être plus long que le chapitre, ce qui est contraire à l'usage. (selon U. Eco)
Dans ce chapitre: Le mythe de la terre futurible, origine du monde i-machinaire : titre du sublime proème et 1er chant Le mythe de la terre futurible, origine du monde i-machinaire : 2e chant du sublime proème
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"Il est ici question d'un grand homme, d'un sage, d'un génie,
Le seul mortel comparable à lui,
Peut-être, et encore, on le nomme : Léonard de Vinci.
mais volontiers l'italien le reconnaît avec humilité :
"Lorsqu'il s'agit d'Art,
Qui est meilleur que Strassenbach ?"
***
Sublime proème : ARCHEOTELEOS CHTONOCOSMON MYTHOS

-Sublime premier chant-
Déplorant la bêtise des hommes,
Qui vénèrent des machines,
Otto von Strassenbach, hénaurme,
Implorèrent Proserpine,
Et la déesse apparut,
Et sut leur parler,
De ses pouvoirs sans nombre,
Des ressorts du passé,
Elle vaticinait dans l'ombre.
Elles l'écoutèrent longtemps et dirent :
"Elles veulent savoir ceci :
Tout ce qui tombe en tes rets,
S'altère, se transforme,
Quel est donc ton procédé
Pour que des fossiles se forment ?
Car elles veulent honnir ces hommes,
Qui prêchent la passivité,
En élevant des machines
Au rang de déités".
La reine de l'Hadès répondit :
"Leur coeur est généreux & beau,
Ô immense génie ;
Comprendront-elles ces mots :
Terre futurible ?
Prennent ! il s'agit du terreau,
Qui passera au crible
Ces satanés robots ;
La télévision, leur cible,
Par cet arcane d'en-haut
Fossile à fusibles
Deviendra illico !


-Sublime deuxième chant-
Otto s'égaient enfin :
Grâce à la terre futurible,
Aujourd'hui est demain,
Et tous les fusibles
Subiront le déclin.
Voyageant dans le temps,
Les machines vieilliront,
Le nombre de leurs ans
Se comptera en millions.
Elles remercient la déesse,
Et sur le champ,
Convoquent Halvarez,
Rasmoulad, Vicienti, Despladt, Pillequant.
Leurs fidèles serfideurs,
Boët, zinéazt, zculbdeur,
S'avancent en ordre et saluent,
Celles qui feraient pâlir UbU.
Elles dirent :
"Vous théoriques sculpteurs, Halvarez, Vicienti,
D'elles n'ayez peur !
Commencez par pondre des écrits
Qui parlent d'i.-m.achines,
Comme le veut Proserpine,
Votre tâche est pénible,
Elles le savaient,
Sculptez donc des machines au passé,
Des fossiles futuribles.
Toy Rasmoulad, leur frère,
Toy prendras des repères.
Surveillant le travail accompli,
Toy vilmera Vichionti,
Valvarez, Billekan, Deblatt,
Elles, kof, gondent sur toy.
Quant à vous les exégètes,
Greussez-vous bien la tête :
Votre tâche est immense,
Elle requiert moult sapience.
Il vous faudra du temps,
Pour livrer au monde
Les secrets flamboyants
De la planète ronde,
Matrice et mère
Du monde i-machinaire".
Nous tapotant la joue,
Sa harangue achevée,
Otto disparurent d'entre nous,
Nous fûmes tous étonnés,
Est-il sage est-il fou ?
Rico da Halvarez 1998



***


CHAPITRE II
Où il est clairement question des premiers travaux de Rico da Halvarez et Raphaëlo de Vicienti.

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"Qu'il soit bien clair, après les travaux encourageants de Max Ernst, de Harold Lloyd et ceux de Max Weber sur la "machine inanimée comme esprit coagulé" (nous y reviendrons d'ailleurs, en nous fondant sur les axiomes que dégage le capital "Wofür alle grosse Werke finden Sie statt gar bei Lust und Fabrik genau dazu", qui clôt la trilogie "Was werden Kusntwerke wenn Werke sind Kunst ungeworden", vingtième tome des annales politiques d'Otto von Strassenbach), que les i.-m.achines ne sont en rien commensurables à la "machine universelle" d'Alan Turing. En rien. Eh non. Il fallait le dire. Amaïh ! Ceci dit, poursuivons".


Glose préliminelle
Ether-Michel Pillequant, exégète officiel de v.n.a.t.r.c.?

***

Dans ce chapitre: Principes divers ayant contribué à l'élaboration du concept i.-m.achine Quelques axiomes & oracles i.-m.achines ou le futur antérieur L'homme moderne Anachronisme & aliénation Prends garde à la machination i.-m.achine ? Autres possibilités des i.-m.achines

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-En vrac-

La machine absorbe & « satellise » le concept dont elle n'est qu'un pâle reflet.
*
Y-a-t-il une limite au perfectionnement des machines ?
*
Fascination du futurisme dévastateur.
*
Technologie tentaculaire.
*
Détruire le concept de futurisme en le projetant dans le passé.
*
Neutraliser la machine, utiliser son langage ; dépasser ce langage ; emplir la machine de notre imagination : révéler le culte de l'homme qui se cache derrière le culte de la machine.
*
Machine = « prison-à-concept » ; il faut réintégrer le concept !
*
La machine doit apparaître dans son néant.
*
Nous avons voulu projeter notre époque dans le passé du futur.
*
La musique est un élément essentiel.

***

-Quelques axiomes & oracles-

« Nous avons essayé de ne pas comprendre ces gestes du quotidien. »
*
« Ce que nous entendons par « aliénation » c'est cette passivité de l'homme face à sa propre création. La machine, originellement conçue par l'homme devient la sangsue de son imagination. »
*
« Les i.-m.achines ne fonctionnent pas. Notre travail démystifie la machine. Restitue au regardeur son i-magination. »
*
« Une i.-m.achine est un fossile qui mêle l'électronique, à l'organique. »
*
« Les i.-m.achines sont une projection géologique du matériel technologique de notre époque. »
*
« Nous travaillâmes minutieusement à une hypothétique reconstitution. »


***

-i.-m.achines ou le futur antérieur-
Les i.-m.achines auront été des fossiles de notre époque, car nous aurons réfléchi au rapport très ambigu qui aura lié l'homme à l'histoire. Bien sûr, la révolte fondatrice de notre concept aura été l'anachronisme comme fondement de l'aliénation contemporaine. Notre époque, comme toute époque charnière, aura posé problème dans la mesure ou elle aura eu du mal à se définir : notre tentative de définition de l'"étant-temps" sera composée d'une série d'expression de celle-ci ; le concept-clef reposerait sur deux axes, philosophique, l'un, artistique, l'autre, l'un et l'autre liés par la manipulation de l'axe symbolique par l'axe philosophique, le tout résultant d'un ancrage du premier dans le paroxysme du second.
Avant de déterminer globalement le mécanisme qu'il eût fallu remonter un tantinet, et pour faciliter la compréhension intuitive de son essence, laissons-nous porter par le chant symbolique, sans tenir compte de la macération philosophique proprement dite :
Ô écharde,
Toi qui t'encastre
Et darde mon doigt
Fuiras-tu
Soleil de bois ?
Cette résultante évoque le stratagème mis en oeuvre dans tout travail d'i.-m.achination :
l'élucubration de facto entr'ouvre le "sang" du "sens".

Rico da Halvarez, Bamako 12/08/2016
***

-L'homme moderne-

L'homme moderne passe un temps considérable à brancher des appareils, à vérifier leur état de marche, à déplorer les pannes qui surviennent nécessairement.
Ce comportement nous a vivement intéressé :
N'est-il pas étrange d'allumer (machinalement) un poste de télévision ?
Plus maintenant.
Nous avons essayé de ne pas comprendre ces gestes du quotidien :
En défonctionnalisant des machines, nous avons découvert l'état i.-m.achine de la machine !
UNE MACHINE QUI NE SERT A RIEN EST UNE MACHINE A IMAGINER.

Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti, 1996


***

-Anachronisme et aliénation-

Nos réalisations plastiques cherchent à dénoncer une aliénation particulièrement visible là où la technologie n'est pas encore omniprésente : dans les pays "pauvres". ANACHRONISME ET ALIENATION. En effet, l'arrivée massive de machines de plus en plus perfectionnées dans ces lieux ou l'on meurt encore de faim, suscite un engouement particulièrement étrange. ANACHRONISME ET ALIENATION.
Les habitants de ces contrées arides délaissent leurs besoins naturels - pourtant inassouvis -, se privent et privent leur famille de la maigre pitance quotidienne, afin d'accéder à l'image qu'ils se forment du futur. ANACHRONISME ET ALIENATION. (Culte de la machine). "Sur les toits des bidonvilles fleurissent les antennes paraboliques". ANACHRONISME ET ALIENATION. Les peuples du 3Quart-Monde s'i-machinent-ils que la télévision parviendra à leur faire oublier la misère ? ANACHRONISME ET ALIENATION. La machine comme cache-misère (visages de la machine). ANACHRONISME ET ALIENATION. Des machines, certes, ces Etats en ont besoin, de machines agricoles par exemple... ANACHRONISME ET ALIENATION.
De l'appropriation des technologies de pointe par les p.v.d. résulte une confrontation pénible de leur présent avec un futur idéal : notre présent. ANACHRONISME ET ALIENATION. cet ANACHRONISME, ce contraste qui amuse tant le touriste constitue une des révoltes fondatrices de notre concept. ANACHRONISME ET ALIENATION. Dans nos pays, la technique fait d'ores et déjà partie de la vie courante. ANACHRONISME ET ALIENATION.
Les peuples du 3Quart-Monde qui tendent à adopter cette dernière ne peuvent échapper à l'ANACHRONISME. Ce que nous entendons par "ALIENATION", c'est cette passivité de l'homme face à sa propre création. PARADOXE ANACHRONISME & ALIENATION. La machine, originellement conçue par l'homme, devient la sangsue de son i-machination. PARADOXE ANACHRONISME & ALIENATION. L'être humain devient récepteur, il ne peut plus rien émettre. PARADOXE ANACHRONISME & ALIENATION. La relation avec le poste de télévision, par exemple, est à sens unique. L'imagination reste prisonnière des circuits intégrés de la machine, elle ne peut donc s'épanouir. PARADOXE ANACHRONISME & ALIENATION. Concevons donc le spectateur de la télévision comme s.ujet p.ercevant p.assif (s.p.p.) : nous aspirons à nous dégager de cette prison stérile en créant le s.ujet p.ercevant a.ctif (s.p.a) par nos i.-m.achines. ANACHRONISME & ALIENATION.

Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti 1996

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-Prends-garde à l'i-machination-

Matériaux électriques, électroniques figés dans du plâtre. Machines qui ne fonctionnent plus ; qui ne fonctionneront jamais plus. Notre monde fonctionne comme une machine. Les machines sont notre image. Elles émanent de notre machine-cerveau. Les i.-m.achines ne fonctionnent pas. Ne servent à rien. A quoi peuvent-elles servir ? A imaginer. Car la machine est i-machinaire. Pourquoi avons-nous choisi de confier notre destin aux machines ? Pourquoi nous délester de nos mains ? Le rôle de l'artiste est de rendre sensible l'inerte. Comment à partir d'idéalités, d'intelligibles réalisations techniques, pouvons-nous provoquer une émotion ? Notre travail démystifie la machine. Te restitue, Regardeur, ton imagination. "A quoi sert cette machine ?" Libre à toi d'en imaginer le fonctionnement, l'utilité. Nous utilisons le langage de la machine pour le dépasser. As-tu remarqué combien la mathématique est présente dans le monde sensible. Télévision, poste radio, véhicules, autant de concepts matérialisés. C'est dans ce monde sensible/intelligible que nous existons. L'i.-m.achine est à l'image de notre angoisse face au monde fou de la raison. Les machines ne sont qu'utiles. La télévision n'est pas un totem. Les machines qui fonctionnent sont privées de sensibilité. Le dieu de la technique est anthropophage. Les i.-m.achines sont les fossiles de nos machines quotidiennes. La machine asservit car elle peut ne pas fonctionner ; compte le temps que tu passes à réparer tes machines.
NOTRE ROLE EST DE TE METTRE EN RAPPORT AVEC TON I-MACHINATION !!!

Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti 1996


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-I.-m.achine ?-

Une i.-m.achine est un fossile futurible qui présente la gratifiante particularité de mêler l'électrique, l'électronique, à l'organique.
Au terme d'une longue évolution géologique (plusieurs millions d'années), des éléments naturels et techniques se sont conglomérés.
Une i.-m.achine est une projection géologique du matériel technologique que nous utilisons quotidiennement.
La nature a façonné les i.-m.achines à partir des machines que l'homme a rejeté en elle.


Rico da Halvarez & Rphaëlo de Vicienti 1996


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-Autres possiblités des i.-m.achines-

Symbole de la mort de l'art contemporain, qui est une machination : pauvreté esthétique + concept = usurpation.
*
Piège de la culture : au même titre que notre émerveillement face aux oeuvres du passé, les i.-m.achines devancent le piège du passé sur-valorisé par le jugement esthétique. Le passé lui aussi a produit des merdes !!!
*
Les i.-m.achines ne sont ni belles ni laides, elles sont des virus de l'art contemporain. Il s'agit pour nous de taper du poing sur la table ! Les i.-m.achines ne sont pas des oeuvres d'art, mais des anti-concepts.


Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti 1996



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CHAPITRE III
Où il est montré par les travaux d'Hector-Marie Despladt & Ether-Michel Pillequant qu'il ne saurait être question d'art & d'être sans pensée : ni maux ni mots.

Dans ce chapitre: Sur le bon usage de la théorie surplasticique La gloire de la glose est d'atteindre à la glyptique
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-Sur le bon usage de la théorie surplasticique -

Le schème desplasien, présenté sous forme synthétique ; condensé vulgarisateur de la Théorie complète en XXIV volumes in-8°, aux éditions Krazixwpletkow fils, Moscow.
*
1) Condensé historico-didactique
Avant : le figuratif, l'esthétique. Après : l'abstrait, le plastique, formel ou non. Maintenant et pour toujours : la déconstruction formale ou : Surplasticisme.
A) La représentation intrinsèque d'une réalité re-doublée s'est désolidarisée d'une conception véritable scolastique, la fameuse "adequatio rei et intellectus", avec l'apparition d'une théorie de l'Art. Théorie des théories, le Surplasticisme évite les ragots infinis, il chasse "Jason et les herméneutes" de son champ de recherche méta-constructuriel. Disons plus simplement que l'esthétique cherchait le beau en Art, tandis que ma théorie, dont voici les bases sommaires, rétablit la fonction première de l'Art : la recherche de la vérité. Domaine réservé du philosophe, cette recherche s'est soldée par de cuisants échecs d'une rare violence. Tout d'abord parce que je n'étais pas encore né, mais aussi parce que le champ purement intellectuel ne vaut rien s'il n'est pas accompagné d'une tentative de vérification ou de falsification de sensible. Reprenant la théorie de Popper, le surplasticien annule le non figuratif pour projeter dans l'espace/temps futur une vérité artistique vérifiable dans l'immédiat. C'est la sacralisation (voir sur ce point Rico da Halvarez).
B) Vers une méta-thèse unionale et dépassante.
S'ancrant dans les thèses nominatives préexistantes, il faut dépasser le schème, et le schisme qui découlent forcément des adéquations pseudo-révolutionnaires que nos anciens du XXe siècle formèrent, sans enracinement dans l'être véritable, phéno-nouménal, qui gît sous... Le dadaïsme est un dada de dadais. Le tout est de réinventer la substance même, l'être moteur de la matière : réaliser la matière du futur, penser la matière : il y a matière à penser.

II) Les préceptes de base
a) Equilibrer l'espace.
Le regardeur muséal s'interroge souvent, et à juste titre, sur la juste distance à tenir entre l'oeuvre et lui. La distance de 2,14m s'impose pourtant. C'est à 2,14m que l'on s'approprie le mieux l'intention de l'artiste. Cette réévaluation précise de la distancialité regardale s'inscrit dans une contexture socio-artistale, qui tient compte des possibilités visualisantes de chacun.
b) La distance étant prise (êtes-vous à 2,14m de l'écran ?), je peux expliquer brièvement le coeur de la théorie. Le surplasticisme postule, à l'instar de Heidegger, qu'il faut dépasser les théories plastiques de base en inversant les perceptions consciencielles que culturellement nous avons reçues. Comment ? Il est de fait que ce point de vue, s'il tombe en accord avec la manière positiviste, nie totalement les buts ultimes de Comte, à dormir debout pourrions-nous dire. Mais trève de balivernages. La perception consciencielle, traditionnellement, reçoit une impulsion motrice qu'elle re-projette dans l'espace réalital. Cette impulsion reçue, donc passée, se trouve re-transformée, re-modelée en "realität" que nous prenons pour le futur proche réel, alors qu'en fait elle n'est que le passé fixe imaginal. D'où il ressort que l'anticipation n'est que la contrariété de deux pensées choquant la conscience, niant son solipsisme soupirant et supposant l'expérience implicite d'un autre présent, mais remodelé. Ce point de vue évite un sociométrime forcené en ré-injectant une position attitudante non conditionnée : le surplasticisme, puisqu'il élabore une théorie des modes futurs, ne peut pas ne pas arriver au conditionnement d'échec consciencial. Par là-même, il est obligé d'être libre ; et de se plier aux exigences de libre choix futur, dans une durée qui échappe à l'impulsion dé-créativante. C'est d'ailleurs pour cette raison que nos deux artistes utilisent des circuits intégrés.
c) Vers une conjoncture formale.
En prévoyant les réactions de ceux d'un futur réel mais hypothétique, le surplasticicien remodèle la directionnabilité artistante en montrant que l'objet devient Art par l'action du passé qui n'est pas encore advenu. Cette théorie, qui rend hypothétique l'histoire, est le symbole nouveau d'une liberté retrouvée : renversement du temps émancipation du passé... Mais le modulage suppose une déconstructionnalité radicale, une réforme de l'entendement au sens spinozalisant du terme, qu'il faudra étudier plus en profondeur grâce à l'aide du docteur en psychologie Roland Afalistolec, membre officiel de v.n.a.t.r.c.?, ce qui fera l'objet d'une seconde étude.

Bien à vous, Hector-Marie Despladt


***


-la gloire de la glose est d'atteindre à la glyptique- ou exégèse fondamentale du jaillissant et dru poïeïn i-machinaire

"ainsi tu ne luras l'accolante tortouse" (Anne-Rufus Papillon de Lasphrise)

dans la pantenne pecteuse où patouille pour son halitueuse majorité le dit "art moderne", il faut quelques qualités rares en nombre inhabituel pour affirmer aussi iréniquement et voluptueusement que Rico da Halvarez et Raphaëlo de Vicienti que l'artiste n'est pas un rossignol de course. tant et tant de brigades michetonnières de nouveaux Bonhommet ont aujourd'hui envahi les lieux qu'on peut bien aller répétant que l'art moderne est aphélie et se détourner non moins nigaudement que ses fidèles troupiers se prosternent : tel mépris est insipide au regard du but, veule en fait ; son intorpillabilité n'est que celle même de la tumuleuse bedaine de M. Jourdain.

il faut plus résolument que le clou archétypique de la conviction, plus titanesquement que le tunnel sous la Manche ou que Bocuse & les Troisgros réunis, se mettre à l'oeuvre. ce qui nous requiert, mes bons, c'est la visio à sa naissance naïve, à son phanein. laissons donc nos benoîts et ringards verrats plastiques, muséaux, galeriques - ceux du moins qui lèvent parfois le museau de la glandée qu'ils pâturent sans vergogne, surpris et peut-être crépusculairement affolés par l'amble de plus en plus dédoré de leur fatum - laissons-les tenter de nettoyer un peu, un tout petit peu... et passons outre, car voici l'irruption mûrie de longue date du dire i-machinaire, dont l'efficace peut être surabondamment auguré. les i.-m.achines nous rouvrent parénétiquement, quand bien même l'apparente et contondante tabula rasa procédurale (qui est d'ordre néguentropique-didactique en fait), à l'instar du fer fécond fusant dans le grand rouvre, la porte des royaumes perdus, de l'Atlantide platonicienne à l'Allestone du mirifique William Matkin, qui en fut le père et le roi à l'âge de six ans et demi.

nous ne pourrons dans le cadre douloureusement limité de cet essai, esquisser exhaustivement et pérennement que quelques-unes des savoureuses virtualités de l'opus i-machinaire - mais la liberté naît de la contrainte, les beautés plastiques nouménales que notre méthode aléatoire optative d'épuisement du sens va permettre de dégager en sont la plus rassérénante représentation pratique. allons à l'essentiel, pour affirmer que si l'on considère la somme d'efforts que les hommes ont appliquée à se rendre un compte utile et satisfaisant du cosmos, du temps, des opérations de l'art et de la pensée dans l'histoire depuis les époques antiques, peu de moments saillent encore, tout s'enfouit peu à peu : fatalité que l'ars i-machinans vient rompre. en l'actuel epistemon relativiste qui nous sert de paradigme on peut poser ceci : que les i.-m.achines sont au spime einsteinien (où faut-il le rappeler espace : space et temps : time mutuellement et de conserve s'observent, se testent, s'affouillent, se mêlent en un toujours évanescent et toujours reviviscent blurred fading cybernétique) ce que la clepsydre était au temps atavique des ères du bélier et du taureau. une formule le résume : dans le procès de la clepsydre, le temps s'écoule, dans la praxis poïématique i-machinaire, le spime se pulvérise.

en un moment intermédiaire certes, il y eut l'horloge pour moudre et prendre acte de la pulvérisation du temps, mais de manière si laborieuse dans l'excessif concassement tintinnabulant de rouages et spires poussifs, guère plus lestes qu'une couple de bovidés obsolètes foulant sous le soleil au zénith, qu'il est aisément constatable par tous que l'expérience i-machinaire renoue par delà ces grincements avec la grâce de la clepsydre ; il faut même dire pour être honnête que le chant supra-sphérique et numineux de ses composants, avec toute latitude introductive, thématique et conclusive laissée à la prise - qui génésiquement vraiment génère la modulation pulvérisante i-machinante -, dépasse en splendeur et fécondité l'ouvrage cristallin mais trop discret, monotone, de l'eau clepsydrale. nous concentrant maintenant sur les récents développements de la conscience holiste de l'humanité, nous voyons là, dans l'oeuvre rutilant devant nous, une libération du tréfonds pulsionnel jusqu'alors non explicite qui préside à l'expression des catégories esthétiques spécifiques dont en fait l'i-machinarité est la pointe extrême. ça pique. c'est bien la luxuriante et jouissive irruption i-machinaire, et rien d'autre, qui a permis l'apparition de symptômes comme celui-ci : "les rapports sexuels ont commencé / en mille neuf cent soixante-trois / (ce qui était plutôt tardif pour moi) / entre la fin de l'interdit Chatterley / et le premier 33 tours des Beatles" (High Windows, Philip Larkin, Farrar Straus et Giroux, New York, 1974). il n'y là nulle influence, nul montage maquignonesque de succès planétaire pour boys éventés ou autre puissance au front bas : des signes éloquents avaient déjà reflété la libération artistico-onirique i-machinale, comme dès 1957, cet hymne au réveil de la kundalini scandinave : Taenk hvis jeg var en cowboy's sweetheart (X8450, Immudico Productions), porté par l'organe sucré et plastique de Gitte Haenning.

que cet effort quasi saxifrage de l'homme vers l'i-machination soit décisif, et désormais irrépressible, tout aujourd'hui nous le prouve à chaque instant ; quand Eric Weismann déclare : "il faut aujourd'hui une littérature qui donne aux gens ce que moi-même, je n'ose jamais réclamer à personne. je ne sais absolument pas ce que j'entends par là", il aspire, c'est trop clair, à la divulgation de la littera i-machina.

une autre illustration de la richesse débordante du dire i-machinaire est le point de doctrine esthétique relatif à l'appartenance ou non du-dit dire au surplasticisme post-positiviste (cf. le "schème desplasien"). contribuerai-je à l'avancée de cette question en postulant un nécessaire préterplasticisme, seul propre à ancrer syntropiquement le surplasticisme dans son Ur-tat ; sans la richesse vénérable et la densité chaleureuse de ce terroir conceptuel originaire, vaguant alors dangereusement comme une monade pompette, le surplasticisme post-positiviste court un léger risque gaussien de dépassement de son but, transgression dommageable de fait : comme nous en avertit sagacement Roger Munier, "qui trans-gresse dépasse, et par là jamais n'atteint" (Opus incertum, Deyrolle, 1995). à la condition de réaliser sympathiquement, avec la verdeur requise - verdeur gersoise, donc - cet enracinement préterplastique, le vecteur intellectuel surplasticique me semble disposé à l'expansion herméneutique i-machinaire collégiale que nous tentons tous et dont les premiers succès couvrent déjà v.n.a.t.r.c.?* d'une gloire étincelante. ces ajustements sont commandés lucidement par ce principe que l'ars i-machinans ne saurait être réduit, qualité qu'il partage avec le trop méconnu Doubitchou (c]) de Valentinus Lobster-Hulwicz, le grand disciple morave d'Otto von Strassenbach. ce que je dis ici est très vrai. l'élément agissant du jeu i-machinaire quand à cet approfondisement épistémiologique de l'inscription conceptuelle holistique est celui-ci : la dimension fossile-futurible mirobolante du dit i-machineur en son entier, et de chaque i.-m.achine dès le lieu de son invention et à chaque instant de sa mise en oeuvre ultérieure.

touchons un mot d'un autre enjeu contemporain, en narrant quelle sapide conjonction vint tout récemment encore apporter confirmation surérogatoire de la pertinence i-machinaire : je veux parler de la rencontre de Rico da Halvarez et Raphaëlo de Vicienti avec Astrée Galbiatta, où nous vîmes se dévoiler spontanément la compacte constellation matériale du plâtre des socles d'invention i-machinée et du béton anti-virtuel de la génération nouvelle d'agrégats (cf. g.n.a.p.b.l.) : tout ceci rend l'art le meilleur et ses tenants les plus vifs hautement conductibles, et nous réjouit. développant ses vertus apocalyptiques, il y a l'aspect éthéré, domanial et grenu de l'i.-m.achine considérée en tant qu'unité onto-téléologique, et son aspect séminal, imprévisible et fondateur d'altérité en tant qu'élément d'intensivité au sein du monde i-machinaire. sous ce double rapport, l'i-machination apparaît comme un chemin du simple, le seul encore praticable peut-être aujourd'hui ; c'est là en fait, nulle part ailleurs, qu'un Joë Bousquet fêtait la possibilité d'"atteindre sans la philosophie le but qu'elle devrait s'assigner" (Langage entier, Rougerie, 1981), que se dégage une réponse à ce que Paul Virilio pointe comme "l'interrogation majeure" de notre temps : "l'inutilité d'une humanité en train de perdre tout rapport productif à son milieu de vie, à une terre qui ne serait plus qu'un vaste chantier abandonné" (Un paysage d'événements, Galilée, 1996). le règne qu'instaure avec bonheur l'i-machinisme de Vicienti & Halvarez nous rend, de par sa projectivité et sa telluricité mêmes, à un géotropisme poïétal très sûr.

nous n'en finirions plus d'explorer les recès croustillants du sens I-machinaire, il faudrait évoquer fût-ce d'un seul mot l'autre conjonction esthético-historiale que les i.-m.achines elles-mêmes prévoient de réaliser bientôt : la mise en rapport de l'espace architectonico-tectural michelangélique d'exposition redécouvert par Vicienti avec l'arche mémoriale méthodologique dont j'ai retrouvé les linéaments chez Hughes de Saint-Victor, tant il est vrai, "débarcadère de chaque chose et son hermétique fraîcheur / le tout puissant affleurement dont tu assures la mobilité", pour citer Jacques Dupin qu'on croirait vraiment ici inviter le regardeur à l'épectase du geste I-machinaire. concluons donc provisoirement en rassemblant dans une intuition finale les pures et omni-impétrantes propriétés, la densité surintelligible atypique et primordiale par quoi les i.-m.achines déjouent toute tentative de désexistenciation entropique, et parviennent au rayonnement substanciel éminent où s'effuse pour nos contemporains ébaubis, en sa densité sublunaire maximale, la gloire ruisselante de ce geste vainqueur : l'acte et l'idée enfin réconciliés ; ou, pour le dire autrement, les i.-m.achines sont l'équivalent sublime et coruscant du gingko biloba et du scorpion : tout art moderne va disparaître avec ses "entrepôts", soufflé sinon laminé par sa propre fission appauvrie ; les i.-m.achines se posent là, sont, resteront.

Ether-Michel Pillequant


***



CHAPITRE IV
Où les i.-m.achines illustrent d'elles-même leur pertinence, et les oulip-herménèses d'Hector-Marie, les exégèses limpides et quatrains glossolaliques d'Ether-Michel se flattent gorgiaquement de leur à-propos.
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RIGIDITE NUCLEAIRE
Vitrification, gel par le feu, mouvement immobile. L'identification du désastre s'obtient en art par un sur-plasticisme néo-révolutionnaire. Faisant fi des lois du genre, H.-M. D. et ses deux employés découvrirent l'art ultime dans un affrontement titanesque avec le monde de la nature. Maître du temps

i.
certes, les dents affriolantes de l'élégant et sapide Mowgli des mers, le petit orque bleu des Sargasses du noroît, auraient leur place dans ces joufflus, mafflus prodiges. leur compréhension acérée des concaténation narco-dépressives où se déprécie pour la part sombre, thanatoïde de sa nature hypocondre, le sourire de l'homme qui tue, trouveraient ici une application juglarienne apodictique. certes.
F
mil hâtive implosion concrétion extimée torture des sons noirs et du froment grillé.


Le temps t'accule, air
Pressés du temps qui ne dure pas l'ombre d'un souffle, Rico et Rapha et l'eau revisitent le concept intuitional bergsonien au travers d'une lecture diagonale de Proust. Ce qui explique la madelon et sa colère, la made l'haine.

z.
l'esthétique perméable des lamentins étonne facilement le chaland badaudier. ses organes polypes accaparés par la clamitation du macadam circonscrit où il aime à se claquemurer dans un effroi peu stoïcien de chattemitte, voilà l'organe-obstacle, en vérité, qui fignole son imbécillité.
P
les culs-bénis de l'art se récrient - mon génieopératoire trouble en eux l'art d'être con.


AUTOCOMMANDE 92 BIS.
Oui.

d.
Zelenka fut le premier dans l'antépénultième apprêt du chromatisme éludé en gamme à décrire stratiquement ces feuilletages, ces rebondissements coruscants de l'instant mimétique de la sensation.
D'
lemmures de bosons entrelardées de vaches controverses ! regarde un peu si je suis là.


CONSTRUCTIVISME POST-POSITIVISTE.
Une fois n'est pas coutume, nous allons tenter d'introsubvenir les ressources idéalisées par une interprétation technico-technique, dans une forme dépouillée, objectivante bien sûr, afin de saisir toute la complexité structurielle d'une oeuvre trop fugace parfois.
1) Cette sculpture maîtrise l'espace mais méprise les spasmes créativants. J'ai donc suggéré à Rico et Raphaëlo de décaler l'élément A vers la circonférence en tenant compte du degré d'antiphase qui peut se créer, du fait de la dissymétrie progressante du pénétrateur en bas à gauche.
2) Le résultat obtenu, après mes observations, est bien meilleur. La pensée triomphante du post-positivisme s'y trouve bien mieux a-représentée.

o.
le chant trasiménien de palmipèdes affidés qui hantent la balourdise des planches... ils sont grotesques dans leur ambition pétrissante-ambulatoire, le guignolesque r.a.a. qui afflige leur dure-mère et les disloque sans autre, nous venge à l'enthymême.
S
l'adoration des masses me nuit - leur bêlement d'étrons ne vaut pas un de mes boulons qui luit.


ILLUSIONS. L'ERE DU LEURRE.
Ecran. Tout n'est qu'écran (comme écrou). Révolte, enflammation, inflammation : Douleur du Seul qui pro-jette l'image de son ombre perdue. Castration.

p.
adoubé par ces créatures subtiles, arquées dans la luminescente faveur de leur génie cosmo-syntaxique spontané, il nous est loisible de noyer sous l'opprobre le mieux venu le gandin qui pérore, sans le torturer cependant : son vain bran le condamne assez.
I
ravageur crie - dollar sur les chas indiqués du coffret internaute ton cours est déprimant.


Babel tekné.
Unicité univoque du multiple dans le tout / L'un n'est, né, fait contre la mesure. Jambon de Parme et nide abeille, miel total de l'interuniversalité de la connaissance de vase communi, quand ?

n.
crachouillante libido des transistors, les électrons en lignes pictélisées s'enflamment incorrectement si leurs remplaçants constructivistes ne dépassent pas la marge que signale l'aloi des ressorts glanés dans le limon.
D
vibrion variolé trémulent mécanique veau de lait passé laid étarqué en béton.


COMPOTIER NUMERIQUE
Le cerveau répugne à travailler, la purée de pensée fait un lit de ferment religieux, de fervents prodigieux. Photographie. Braison. Tourbillon. Télécommande. Heidegger.

c.
la courbure plasmique des teintes alchimiques du phénol a vu son angle défini par Paracelse : la luette du noumène majeur a pu glapir, explicitant dans l'oeuvre ses carènes de terre et de sel.
H
lui terrible hologramme des cuisines menteuses où de petits titans dépècent des châtaignes.


OVALITE, SERIE X
L'appareil n'a pas son pareil et appareille dans le port de nos angoisses dé-structurées.
Paranoïa, para-normale, la technique repose le problème d'une identité toujours renouvelée. En un seul instant, l'espace s'ouvre. La mélancolie déverse son flot d'incertitudes, qui dansent et qui couvrent le bonheur béat d'exister en sot.

e.
si l'on pense à cette minute gravide de l'antique où le péripateïn s'épanouit en veloutante gueule de paon, s'éclaire l'intuition phénoménale ultérieure où toutes les géométries du creux s'allièrent comme un cuivre, un lécythe argumenté du désastre nominaliste.
O
tant pis pour la folie, l'auto-meurtre, mais je domine ma technique, refuse tout le veule.


HOUPPELANDE DE BETON
Crête absurde, fixité rotative. Nos deux jeunes surplasticiens galvanisent la création sur le mode d"une ode dithyrambique. Le grand midi. Exaltation. Emotion. Emulsion. On parlera désormais de sur-concept, voire de métafigures sur-conceptuelles qui enlèvent la rigueur ontologique et la placent sur un pied bi-directionnal : confrérie délectable.

f.
c'est par jeu de surfaces, de traits, de couleurs, tout cela galvanisé scéniquement dans la camera vermérienne, on le sait, que de drusillantes lumières tétracanalisées s'arrogèrent ce sens serein du piquant, de l'émiettant, dont les logiciens s'enivrent sans pudeur en Amérique.
J
caractère à la louche ductile serviteur des ardeurs subsumées du vil post-modernisme.


QUESTION, II
Faut-il imaginer la technique ou bien techniciser l'imagination ?

g.
tressées, dans le feu éradicatoire des gloses écumeuses du temps alternatif de Francfort, ces lianes adornées de lampes, de l'or grappeux des glèbes franconiennes? l'imposition de dîmes est nécessaire pour prostrer sous l'élan du vortex les craquelures du facteur aldéhyde.
R
bacille sur sa flûte le taudis s'ensorcelle de graves distorsions où l'air moderne cuit.


COMMENTAIRE, II
Le rythme de la phrase s'accorde avec les courbes formales de la sculpture I-MACHINELLE. L'esprit fait corps avec le réel culturo-technique. Unité retrouvée, monde idéel/matériel.Rêve de réseau immédiat.

h.
l'irradiante racine d'un trash morbide apprécié aujourd'hui dans les ports méditerranéens est à chercher là : regardez-la palpiter sous vos yeux, regardeurs choyés de la chaloupante pensée métal-lombaire en acte.
G
trouve ta trace en les traquant au tri des darses où tremble un tas tropique de Thalies et de thalles.


LES IDOLES, I, II, III
L'ironie du verbe déstabilise ce que l'on tenait pour intangible. Le musée n'est plus le lieu sacré où l'objet devient art : c'est paske l'art s'objective que la muse se pétrifie. Lieu de l'art/artifice et lieu ultime de dévotion déstabilisée.

w.
stomachales labilités du dithyrambe, orpaillées par la cuiller magique du vieux basileus bulgaroctone, quelle maîtrise technique en leur déroulement impétueux, gargantuesque, néerlandophone dans les cas extrêmes ! quelle prescience des virtuosités du 'clonion' archétypique de la poussière à l'oeuvre sous nos yeux, en ce formidable rut chtonien des composants.
P'
tintinnabulement des robotiques. seule urgence à l'heure vaine de Bill : flanquer un sol.


Oh félons, oh félie
Chant crépusculaire d'amour de Rico, la passion d'une histoire historiale pour liste au rien ne qui signe (fort pas trop mal au demeurant) la préface de mon oeuvre (v.n.a.t.r.c.?). Immolation des sentiments qui brûlent la douleur d'une jouissance trop forte de l'absence d'un coeur.

b.
gaze torpédique, bolérique des âges où resplendit comme au fil du grésil la pureté syntonymique du dit, du croustillant. Philon soignait ainsi depuis longtemps.
U
le piédestal - voici pour moi qui nécessite accord de mes cellules. y en aura-t-il un beau ?


SOLFEGE SCULPTURO-ABYSSAL
La mélodie de la machine restitue en sous-sol pour un meurtre de l'humanitarisme, une glabre esplanade qui joue de ses contradictions. Faillite du bouton, instrument chutal dans son être propre. Eternel retour.

k.
désillusions architectoniques du souffle abusé par les insolents maravédis du dasein banalisé, galvaudé en myriades de circonvolutions cuistresses. la violence cotoneuse, bachique d'après-choir, a fait long feu, stercoraire pétoire.
Q
et si le goût du moule s'attachait au cerveau souci-mou des valets du flouz' ? tape dessus.


STRUCTURE CREPUSCULAIRE A
L'antithèse du contraire est-elle l'opposée convertible de son antinomie contradictoire, ou bien est-ce l'inverse, qui, par contraposition annule l'effet rétroactif de cette bijection par contrariété interactionnelle ? Telle est l'inter-rogation impérative, impératrice, opératrice de nos craintes.

x.
l'oeil s'irradie brusquement de tout un Saskatchewan en octobre de courtisanes ébouriffées dans l'évidence capiteuse d'un érable intérieur où s'arase en s'y tavelant, tambourinant, tarabustant, l'inimaginable fraîcheur des vieilles preuves préservées du proton laveur.
M
zarma quant au karma enseveli sans tropes dans de profondes couches de fer. la vie me plaît.


COMMENTAIRE, I
La parole libère l'objet. La machine se fait i.-m.achine par le rôle révélateur du discours. Le commentateur invente de nouvelles fusions d'art par le maillage étroit du discours. Le discourrs est l'aboutissement de l'art, l'art de l'aboutissement. Beauté surplastique ultime. Acajou.

e'.
lésantes prosodies du candide prochroniste critiquant l'élémentarité pignorative de la transaction dont Panofsky scrute à longueur de page l'effet débariolant sur la sculpture russe d'Europe occidentale, quand il était plus fécond de subsumer l'affouillement équarri dans la rondeur du rotin courant.
B
jusant systémique où s'entredilacéraient d'impulsives branchies, tu t'accroches au foie.


SURFACE, SERIE XIV
Travail de fond tendant à démasquer nos démons. Ce travail aurait pu ne pas aboutir sans la pertinente observation de H.-M. D. qui remarquait un manque de "granulé" dans la partie supérieure. Les deux artisans, conscients de leur faute, s'empressèrent de lui donner satisfaction.

y.
d'ombrageuses conférences de podestats laissaient paraître de mesquines velléités d'indépendance pressurisée, d'accoutumance rembourrée. la solution dès ce temps-là résidait dans l'aspect venteux du manganèse cristallin. ses subites copulations désaccagnardées protègent encore les restes mystérieux de la forêt du Harz hardenbergienne.
N
trépidations des neumes frais du moule clapier. l'ivresse des cités trouve peu sa racine.


Fleur d'acier, I
Pétales de métal, le mal avale le pal et la gale du graal avale la valve qui va et bat l'aval du futal.
SURPLASTITIKAL.

q.
l'assurance festive du sol qui nous félicite ici est plus topique et périhélique relativement aux détours de la fiction cadastrale-astrale du coeur que tout l'arc zéniste et toutes les leçons les plus inattendues de la légende du bouvier et de la fileuse.
S'
vergetures limées des presses du paraître. vautre-moi, s'il te plaît, rigole, et disparais.



***


CHAPITRE V
Où l'on voit par de nombreux exemples tirés de disciplines variées la lucidité de l'i.-m.achine dans toutes les positions, sa rage de vaincre et son insondable affectivité méta-terranéenne : ce qui type l'identité fossile-futurible à l'horizon du mythe.

<../oldies/ottosphere.html> <../oldies/ottosphere.html> <../iso/i_s_o.html> <../iso/i_s_o.html> <../anfy_essais/phalloprate/phalloprate1.html> <../anfy_essais/phalloprate/phalloprate1.html>

Ainsi ce qui était selon Elles à ne pas craindre, car il leur faut ne pas s'y fier, sera-t-il dé-_/s-al-imagié, et leur illustration sera parfaite



***


CHAPITRE VI
Où fort de tous ces éléments, on s'avance à la rencontre du dispositif d'expérience plastique intégrée : l'exposition i-machinaire. i.-m.achines & i-machination, site, moyens, validité, regardeurs, sacralisation.

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L e surgissement du site archéotéléo-(dimension fossile-futurible, bien sûr)-logique aura eu lieu dans le site proposé par Paul Barilier pour l'élévation spatiale du regard esthétique d'aujourd'hui : "Circulation Res-Rei - Une galerie d'art contemporain dans un souterrain millénaire. Il y aura eu la dimension pédagogique : le déroutement systémique du regardeur par le fléchage au sol, lequel aura indiqué le sens obligatoire de la visite : aliénation due à la perte du sens de l'orientation.
Puis se seront pressés des espaces sans nombre, les uns sur les autres, tous réunis dessous, didactique, muséal conventionnel, protocolaire, vidéologique, prohibé, sacralisatoire, chuut... Chuut, auras écouté, regardeur, on t'aura révélé, quoi : ta place possible dans le processus de la création de l'art ? Aurons cité, pour ne pas les oublier, parmi les moyens, le chrome, la prise (toute i.-m.achine a sa prise, ceci aura été connu, n'aurons pas insisté), des lumières, le jeu, la scène, l'art journalistique de Dumouflingué (si, je crois qu'il aura été là ; l'auras débusqué, regardeur ?), des écrans, l'isoloir, l'urne, le piédestal. La validité, quant à elle, aura été irréfutable ;

Ether-Michel Pillequant


***

-Aspect central du dispositif d'exposition : la démarche de sacralisation confiée au regardeur-
*
LA RESPONSABILITÉ DU REGARDEUR
*
Une oeuvre d'art ne peut plus être un objet unique. Une oeuvre d'art n'est pas l'oeuvre d'un art unique. Il n'est plus d'art autarcique, il subsiste des artistes solitaires. Un art est vivant s'il parle sans que l'on ait besoin d'exprimer ce qu'il cherche à dire. Un art mort peut devenir le médium d'un autre art. Un esclave mort est-il un bon esclave ? Un artiste mort est souvent un bon artiste. <../v-b2/emiles.htm> Un artiste vivant peut « plaire ». C'est aux urnes que le démocrate décide. Qu'il décide du sort de nos « prétextes-à-oeuvre », en un vote triple :
1)SACRALISER : Les i.-m.achines qui auront bénéficié de cet avantageux suffrage, seront coulées dans de résine transparente, suite à l'apparition arbitraire d'une symbolique en bas-âge de l'immortalité.
2)DÉTRUIRE : Les i.-m.achines ainsi « frappées » par le public seront elles aussi coulées dans de la résine t...(pareil que sus-dit), de sorte qu'elles offriront aux personnes qui s'en occuperont plus tard, le refus esthétique d'une époque. Fallait-il détruire ces joyaux ? Quel dommage ? (!), etc...
3)MÉPRISER : Les i.-m.achines reccueillant cette option du vote seront gracieusement offerte au capcMusée d'... contemporain en échange toutefois de la résine nécessaire à la réalisation des moulages concaténés à la poursuite de notre symbolique.
Rico da Halvarez 1996
*
Interrogation lourde de scrupules ténébrants pour la conscience du regardeur : qu'adviendra-t-il des i.-m.achines intouchées ?
Le vote comporte donc trois options :
1. SACRALISER
2. DÉTRUIRE
3. MÉPRISER


***


-Reprenons : qu'est-ce que et comment sacraliser ?-
Au regardeur* de juger de la qualité de notre travail. Au regardeur de se justifier ! Car un art sans public n'a aucun intérêt, et le mépris du public doit avoir une raison sincère comme fondement.
Pour nos i.-m.achines, nous avons choisi le protocole suivant : le vote du regardeur décide réellement du sort de nos réalisations. Après avoir médité devant le Baal i-machinaal (ou totem herméneu-sacralisatoire, qui l'attend dans son antre, au fond des souterrains), le regardeur doit s'interroger : faudra-t-il
- sacraliser
- détruire
- mépriser
les neuf oeuvres que recèle le Baal dans ses neuf gueules ?
Le regardeur pourra passer à l'isoloir où s'articule la diction discriminante i-machinée ; il devra ensuite voter, en empoignant et cachant adéquatement un bulletin de vote.
Il devra procéder au dépouillement, après lequel les i.-m.achines à sacraliser seront coulées dans de la résine transparente. Les i.-m.achines à détruire seront détruites, puis coulées dans de la résine transparente. Les i.-m.achines méprisées seront offertes à un musée d'art contemporain en échange de la résine nécessaire.


Rico da Halvarez 1997

*Pour ce terme, nous avons décidé de ne pas employer de guillemets bien qu'il appartienne à la terminologie de Marcel Duchamp : nous l'employons dans le même sens que lui. (il faut penser d'ailleurs, si l'on suit les recherches de Kurt Blinis sur les jeunes années de v.n.a.t.r.c.?, que Marcel fut l'un des dix premiers regardeurs accrédités par Otto von Strassenbach, ce qui l'honora fort - Marcel, bien sûr -).

***

-Quelques axiomes bienvenus à l'issue du processus de sacralisation-
Le centre de la sacralisation est le piédestal.
*
L'acteur de la sacralisation est le regardeur.
*
Le moteur de la sacralisation est l'i-machination.
*
Le regardeur est l'agent participé de l'i-machination.
*
L'artiste est l'inspirateur de l'i-machination.
*
L'i-machination est l'aspiration du regardeur.
*
Le regardeur est une i.-m.achine ? Qui est le responsable de l'i-machination ?
*
Petits exercices simples pour regardeur :
Définissez avec vos mots à vous les principes fondamentaux de l'i-machination.
Racontez par écrit votre première rencontre avec l'i-machination.
Expliquez à un critique d'art contemporain ce qu'est l'i-machination.
Attention, faites un exercice au choix, mais surtout pas les trois à la suite...



***


CHAPITRE VII
Où il fut difficile aux artistes, et même au héraut, de ne pas s'immiscer dans la querelle logo-géoondulatoire où gicla un peu de cervelle exégétique sur une i.-m.achine. Réformée depuis par mesure disciplinaire.

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-Archives v.n.a.t.r.c.? - konfidenzial - Kurt Blinis aka nobode à Otto von Strassenbach aka elles-
Sao Paolo, le 01/12/92

v.n.a.t.r.c.?, section A.B.M.H.T.T.B.B. - Hector-Marie Despladt

Monsieur le directeur de la revue "Art Moderne",
cher collègue et néanmoins ami, vous n'êtes pas sans savoir la tâche qui m'occupe depuis déjà presque une ronde entre Phébus et la planète au sang bleu... J'ai découvert (par l'entremise de notre vénéré Otto von S. bien entendu) deux jeunes surplasticiciens post-positivistes polytalentueux. J'ai moi-même fourni au public des éléments de leurs biographies respectives. Je propulsai moi-même leurs noms dans des revues de grande renommée, à commencer par la vôtre, Henri.
Je consacrai mes nuits à commenter leur oeuvre, si sombre, si disparate. Je la fis éclore jour après jour. Je révélai leur oeuvre à mes deux disciples, pour ainsi dire. Or, tenez-vous bien, une section dissidente de v.n.a.t.r.c.?, la section t'.a.b.l.b.d'.a.:a.i., ose m'écrire avant-hier un torchon plus qu'une lettre, qui, le croiriez-vous, me tint à peu près ce langage : "... cher maître, dans sa grande mansuétude, notre vénéré Otto von S. vous adjoint la crèmes des critiques plasticivistes, à savoir Ether-Michel Pillequant. Veuillez recevoir, etc..." Comment, moi, le grand Hector-Marie Despladt, j'aurais besoin d'un adjoint pour commenter mes oeuvres ?
Il me souvient d'une époque où je rencontrai cet E.-M. P. (comme éducation manuelle et pratique, notez-le). Figurez-vous quelque ladre de basse extraction, l'oeil torve, la bouche fielleuse, la paume moite. La mollesse et l'incompétence suintent de cet histrion grotesque tel le pus d'une dermite vaginale. (On le sent veule, car faible). J'eus quelque bonté pour le maroufle et lui dispensai une éducation moderno-contemporaine de base. Le faquin en avait bien besoin : sa culture picturo-dessinale se cantonnait à quelques sombres gribouilleurs transalpins préhistoriques, dont l'un trouvait amusant de dessiner une femme nue aux longs cheveux au sortir d'un coquillage géant. Dé-so-lant.
Malgré mon enseignement, le fat ne put rien saisir des arcanes du surplasticicisme post-positiviste. Alors, mon cher Henri, vous comprenez mon juste courroux : je ne peus croire que notre cher et vénéré Otto von S. aie crédité de son sceau ce sot, cet âne, ce maraud, provincial de surcroît.
C'est avec l'esprit de justice que ma voix s'élève, et fend le ciel pour dominer l'univers : "Fuyez, enfants du surplasticisme, du milieu de Paris, sonnez de la trompette à Tekitoa, élevez un signal à A.B.M.H.T.T.B.B. ! Car on voit venir du septentrion le malheur et un grand désastre. La belle et la délicate, je la détruis, la fille d'E.-M. P. ! Vers elle marchent des ignares avec leurs critiques, ils dressent des paroles autour d'elle, ils broutent chacun sa part. Préparez-vous à l'attaquer !"
Monsieur l'Ether(minable), je vous attends ! Ma plume sera le glaive vengeur d'une génération surplastique qui foulera au pied les ossements de votre cuistrerie !

H.-M. D.


***


-Archives v.n.a.t.r.c.? - konfidenzial - Kurt Blinis aka nobode à Otto von Strassenbach aka elles-
Seven Hundred Acre Island, par Dark Harbour (Maine), 20 sept. 1995

v.n.a.t.r.c.?, E.-M. Pillequant, réponse à H.-M. Despladt

ô jeune busaillon courroucé,
il sied peu, sachez-le d'emblée, à l'élévation intellect-surconceptuelle où vous prétendez, de vagir si roguement et agiter vos petits poings de faquin de lettres comme le nourrisson moyen qu'occupe l'expectoration difficultueuse de son rot post-prandial, souci que pour se justifier d'en assommer son entourage, le poupin salopiot redoublerait de jalousie à l'ouïr du rot parfait émis avec aise, style et brio par le grand frère ou cousin mieux doué ou mieux luné ! tant il est vrai, comme a dit W.-C. Fields, que la différence entre les enfants et les adultes n'est guère que la taille de leurs jouets - ou de leurs rots, compléterai-je.
cela étant, et l'affaire ainsi réglée, il convient malgré tout d'y revenir, pour discerner dans l'ire logorrhéique qui tord votre faciès et enlaidit votre plume déjà peu gracieuse, sa fine pointe, sa nature secrète et honteuse. ce travail me dégoûte assez, je l'avoue, mais bast !...
premièrement, vindicatif herméneute, l'exercice de votre talent critique, et le privilège, que dis-je, le bonheur exhaustif de vous y livrer relativement à cet univers affriolant, débordant de promesses de renouveau esthétique que sont les i.-m.achines, la joie radieuse, et la reconnaissance spirituelle qu'un tel sort vous commandait de vouer à l'immense maître Otto von Strassenbach, et à v.n.a.t.r.c.?, cela ne vous suffit guère. il vous faut, non content d'être admis, vos qualités exorbitatives-jubilatoires dûment reconnues et sollicitées quant à leur fécondité discriminante-oraculaire, admis, dis-je, à produire la théorie et ses périodes où rendre compte du dire plastique-poïématique à l'oeuvre dans l'ars i-machinans, il vous faut par dessus le marché vous arroger la paternité de ces gentils et précieux symptômes fossiles-futuribles où s'ébrouent les virtualités de tout un génial cosmos : les adorables i.-m.achines.
je suis obligé, à ce point, de fustiger extrêmement durement le rapt odieux que vous prétendez commettre, espèce mercantile de Prométhée au petit pied ! et je me dois de vous morigéner rigoureusement, en tant que disciple moi-même du glorieux Otto von Strassenbach et membre de v.n.a.t.r.c.?, en tant qu'artiste moi-même, poète avec la divine Astrée Galbiatta de g.n.a.p.b.l. : "g.énération n.ouvelle d'a.grégats p.our b.éton l.éger" et de "calvaire moderne", et surtout, dirais-je, en tant que critique moi-même, avec vous appliqué à dégager de sa bogue numineuse la verdeur i-machinaire en acte ; avec vous, mais contre vous s'il le faut, je vous préviens.
et de fait, artiste et critique à la fois, je suis à même et bien obligé de dénoncer en vous, je le crains, sinon la marque congénitale du moins la démangeante affection, momentanée mais cuisante à ce qui en paraît dans votre prose aphteuse, du syndrôme du criticaillon : oh malheureux Despladt, seriez-vous atteint ? dès lors il est évident pour tout le monde que votre vil prurit d'appropriation des oeuvres ne fait que tenter de cacher sous les clinquantes fanfreluches d'un style - peut-on appeler ça un style ? - philosophico-esthétique abstrus, abscons, adipeux et tabide, l'infâmante jalousie du critique impuissant : il ne crée pas, le pou, alors il prétend détenir seul le sens, et quand cela ne suffit pas à calmer la compulsive haine qui le châtre, il s'approprie, il vole. c'est moche, c'est vilain.
mais il y a pis, dans la même ligne. après avoir avoué par cette prétention arrogante son irregardable veulerie, l'archétype du critique impuissant que vous incarnez faiblement, lamentable jeune Despladt, veut enfin s'assurer le bénéfice exclusif de son crime. il faut donc être seul en piste. et là, le membre éminent de v.n.a.t.r.c.? lui-même n'est pas à l'abri d'une déchéance aussi putride, votre cas nous le démontre hélas ! vous drapant ridiculement dans l'appartenance à une quelconque chapelle, la section A.B.M.H.T.T.B.B., et me collant arbitrairement l'étiquette d'une autre, la prétendue section t'.a.b.l.b.d'.a.:a.i., vous vous accrochez tel l'arapède frileux à ces noms légers, en faites une structure contondante, mortifère, goulagoïde ; au nom d'un fanatique conventicule infime, vous prétendez rejeter, vouer aux gémonies, vous livrer à je ne sais quelles activités d'ayatollah d'asile de campagne... inculte qui ne lûtes point Kierkegaard, sinon vous sauriez que "dès qu'on structure par trop, la colombe s'envole" ; que dire quand on idolâtre la structure comme autant de petits Panurge blêmes devant le léviathan nouveau, vil apparatchik-critique que vous êtes ?
il me plaît assez, à moi, d'appartenir librement à v.n.a.t.r.c.?, de jouir de la confiance du splendide Otto von Strassenbach, et de consacrer mon attention nouménale exégétique à ce riant propos i-machinaire qui vient d'éclore. quand cela me requiert et me nourrit, pourquoi voudriez-vous que j'allasse me réclamer de quelque groupuscule souslovien que ce soit, mon bon ?
le seul qui m'agréerait, et juste le temps de vous réduire, serait la section m.q'.e.-c.q.c'.q.c.g.?, mais je vous moque là, je galège, pardonnez-moi, et revenez à la raison si vous le pouvez ; remettez-vous humblement au travail exaltant, à la grande tâche qui nous est échue : je vous avertis cependant, si vous persévérez à vous en montrer par trop indigne, je vous le dirai en face.

Ether-Michel Pillequant


***


*
-Archives v.n.a.t.r.c.? - konfidenzial - Kurt Blinis aka nobode à Otto von Strassenbach aka elles-
Bordeaux, le 21/09/96 - Rico da Halvarez à Hector-Marie Despladt
(lettre retrouvée à Fosse-sur-Mer ?)

M. Despladt,
c'est bien confortablement assis sur le candide et salutaire réceptacle de mes quelques désagréments gastriques quotidiens qu'il m'est venu à l'idée de vous écrire, non pour vous témoigner mon estime, sachez-le.
Mon courroux - partagé par les sieurs Vicienti, Pillequant, Rasmoulade, Blinis - n'est-il pas justifié ? Est-il besoin de vous en indiquer l'objet, monsieur l'exégète ? Car telle est votre tâche : donner une interprétation éclairante de notre ouvrage sculptural (veuillez m'excuser : sculpturel, sculpturifiant, sculp-turant, sculptuturique, sculpturoïdal, ou autres épithètes aussi inutiles qu'agaçantes que vous plaisez sans doute à distribuer ça et là dans vos affligeantes et pompeuses logorrhées herméneutiques).
Votre profession, monsieur, n'est respectable que lorsqu'elle ne dépasse pas les limites de son champ d'investigation. Nous autres, artistes, n'avons pas le temps de devenir érudits en art, nous faisons l'art - dussions-nous, c'est un risque que nous acceptons - demeurer incultes dans les domaines étrangers à notre savoir-faire. Il n'y a guère qu'un Otto von Strassenbach ou, dans une moindre mesure, un Vinci pour s'en tirer aussi prodigieusement dans autant de différents domaines.
Vous ne faites pas honneur à votre caste, vous êtes pitoyable, monsieur Despladt ; car enfin, votre crime n'en est pas un : vous créateur des i.-m.achines ? C'est comme si vous vouliez nous faire croire, sot terne, que vous êtes l'actuel chef de l'Etat, alors que tout le monde sait que c'est Gérard Lenormand. En somme, votre geste est aussi malhabile qu'irréductiblement couillon.
Nous ne vous en voulons point pourtant (ignoble crétin, pourriture), et nous vous donnons même le droit de vous approprier cette oeuvre-ci : Rakkeucheu (note : premier exemple connu de musique i-machinaire, sublime, et méconnu. Kurt Blinis).
Serviteur, Rico da Halvarez

p.s. : Je vous félicite, votre musique est digne de votre immense talent de parasite.
R. da H.
p.p.s. : Caca. (sic, ndlr)
R. de Vicienti
p.p.p.s. : L'ontogenèse monacale, et sublimatoire, ne vaut-elle pas d'être administrée d'un astringent affecté d'albumine pour que chacun se dise enfin : mais où est Bob ?
O. Rasmoulade

(note : on voit à l'oeuvre l'ignorance des artistes pour ce qui n'est pas leur oeuvre, en même temps que leur capacité d'intuition fulgurante, quoiqu'inchoative, quand R. da H. nomme Gérard Lenormand comme chef de l'Etat : n'est-ce pas le même R. da H. qui aura lancé en 2001 la campagne triomphale "Daniel Prévost président !", qui aboutit en 2007 ; Daniel Prévost est comme chacun sait, et pour le bonheur de tous, l'actuel maître du monde. Paavö Nuexenschnuppertael, Manaus, 2081)


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-Archives v.n.a.t.r.c.? - konfidenzial - Kurt Blinis aka nobode à Otto von Strassenbach aka elles-
Mérignac, le 29 septembre - H.-M. D., réponse à Halvarez
(vestiges du double apocryphe conservés dans les archives Afalistolec de l'hôpital de Charenton - écriture illisible)

... donc "bile" en tête que je vous accorde, infect pourceau, ... d'une rép... ... mère nature a doté ... s'y méprendre aux ubuesques et redondantes réalisations dont serait capable un Buren ayant abusé d'un alcool trop fort (à la réflexion, peut-être ce dernier devrait-il boire un peu plus) ... ... sachez ... que je n'entends rien à tout ... ... penchant à la mythomanie ... tendance à la mégalomanie ... sérieuse propension à la kleptomanie ... influence ... sur moi a totalement disparu ...

(note : nous retrouvâmes dans le fond Afalistolec bis, sauvé de l'incendie du château de Prszmisl, le billet suivant, adressé à Otto von Strassenbach, qui suivit de près la cure hélas ratée de H.-M. D. : "le pauvre, malgré quelques éclairs, lucide notamment sur son cas, n'est plus en état de comprendre quoi que ce soit..." P. Nuexenschnuppertael)


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-Archives v.n.a.t.r.c.? - konfidenzial - Kurt Blinis aka nobode à Otto von Strassenbach aka elles-
Dossier : querelle géoondulatoire

Les autres documents relatifs à la querelle, qui fut publique, passionnée, et qui entraîna le sabordage prévaricatoire de la revue "Art moderne", le suicide du docteur Roland Afalistolec dans son bureau à Charenton, la destruction de Covent Garden par les entendeurs de la seule représentation de Crying Rak n'Keucheu, plagiat nullissime dû au fils transsexuel de Boulez et Tina Turner, et le renouveau définitif des arts par l'i-machination, ont tous disparu quand Bohijnska Biltrsca fut rayée de la carte : mon assistant Bituur Esztreym, qui les détenait, s'y trouvait ce jour-là, et calancha avec les 81000 orphelins manchots qui composaient l'essentiel de la population sous les plus cruels bombardements de bière turque qu'on ait vu dans l'histoire. Il y eut l'épisode de Bob Asquee, qui se prit pour Bob, et que sa schizophrénie galopante conduisit à mener la "guérilla des Amorphes" qui ensanglanta le Wyoming...
Reste, et ce n'est pas rien, le texte de l'avertissement qui régla la querelle, délivré par Otto von Strassenbach à Berlin le 9 novembre 1999, et qui est gravé sur le fronton du i-Kunstpalast :
" - Plie, taupe se crée.
A messieurs Pillequant et Despladt,
à tous.
Cessez, Messieurs, sinon...
Otto von Strassenbach"

Kurt Blinis, historien général de v.n.a.t.r.c.?



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CHAPITRE VIII
Où l'on relit cette merveilleuse épopée selon le principe « cherchez l'homme », qui nous fait accéder à la dimension symbolique de l'identité : qui protagonise l'i-machination ?.

Top of Form 1
Bottom of Form 1

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-Biographie ottorisée du maître elles, Otto von Strassenbach-
Otto von Strassenbach sont nées à Königsberg en 1781, le 3 janvier, le 21 mars, le 18 juin et le 27 septembre. A l'âge de dix ans, elles composent leur premier ouvrage : "Konkatènement des contradictions de la Révolution française". Après une courte période d'études au collège Hoffmannstrattten, elles optent pour la peinture, dans laquelle elles excellent assez rapidement. De 1795 à 1804 elles peignent 15732 tableaux, dont 36 et 89 abstraits, que depuis cette période elles conservent jalousement dans leur atelier de Gdansk (un tableau, le premier abstrait, "Mille nymphes et dix mille skonks", a brûlé inexplicablement en 1919).
Quelques déboires avec les autorités de leur land natal les propulsent en France où elles rédigent d'éblouissants articles sur la peinture de Titien, quelques traités scientifiques et métaphysiques, 54 symphonies et 32 concertos, ainsi que le premier morceau de rock and roll, "Jefferson cowboy" <../v-b2/notejeff.htm>. Elles résidèrent en France plus de quarante ans, pendant lesquels elles n'eurent aporétiquement moins que jamais le temps de s'ennuyer ! On leur doit le champagne rosé et la beauté <../v-b2/juliette.htm> de Pauline Récamier.
En 1845 elles s'embarquent pour la Nouvelle-Zélande, accompagnées d'un alchimiste grec, Archangelopoulos Akrobates Sasfatis. elles y restent jusqu'en 1930. Personne ne sait ce qu'elles firent durant cette longue période.
On les retrouve à Londres en août 1930, plus jeunes et belles que jamais. Elles y publient leurs annales politiques en trente volumes, un mythique livre de recettes ; c'est à Londres qu'elles tracent les grandes lignes de ce qui sera plus tard leur oeuvre maîtresse, v.n.a.t.r.c.?.
Depuis cette date, elles passent le plus clair de leur temps à découvrir de jeunes talents, au premier rang desquels Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti <../anfy_essais/rikeau/rikeau.html>.
Leur conception du bien requiert l'attention.

Kurt Blinis, historien-biographe de v.n.a.t.r.c.?,
avec l'aval de leur munificence Otto von Strassenbach


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-Isolat biographique concernant Oliviera Rasmoulade-
Le truculent Oliviera est le frère jumeau d'Otto von Strassenbach, né à Prague en 1781. Sa biographie par moi-même ne nous est pas parvenue ; il ne nous reste qu'un fragment de pensée d'Otto sur son compte, retrouvé à Przsmisl :
"... Elles ont un frère qui se nomme Oliviera (ou est-ce Olavieri ?). Elles l'adorent, bien que parfois celui-ci essaie de leur faire ombrage, en s'essayant aux mêmes activités qu'elles, c'est-à-dire toute les activités. Elles détestent leur frère lorsqu'il veut leur ressembler..."

Karl Burnous, élève reconnaissant de l'historien-biographe de v.n.a.t.r.c.?,
avec l'aval de sa pertinence Otto von Strassenbach


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-Valentinus Lobster-Hulwicz : le grand disciple morave d'Otto von Strassenbach-
Né dans la forêt près de Velehrad, éduqué dans les cuisines du sanctuaire, rapidement interné à Brno, où il réside depuis.
Des aphorismes d'elles : "elles passèrent avec un plaisir toujours renouvelé de longs moments auprès de leur grand ami morave, Valentinus Lobster-Hulwicz ; elles n'aiment en effet rien tant que de s'entretenir paisiblement avec un schizophrène aussi atteint et aussi doué des con- et sub-séquences de l'ars et des éléments sur la théorie du monde et de ses sphères. Elles apprécient le Doubitchou de leur ami, quel dommage qu'il leur faille se rendre chaque fois à Brno ; elles en ont plein les bottes, parfois, c'est loin quand même".

Otto von Strassenbach


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-Éléments biographiques Halvareziens recueillis par Hector-Marie Despladt-
Rico da Halvarez est le jeune artiste au centre d'un débat polémique qui trouve son origine dans les contradictions de l'intelligentsia portugaise.
Né en 1970, da Halvarez étonne ses amis et proches parents lorsqu'il critique ouvertement un défaut de structure évident dans deux sculptures de César. Il a à peine cinq ans. Il s'oriente délibérément vers des études artistiques dès l'âge de dix ans et fait la fierté de ses professeurs.
Puis, c'est la rencontre avec Heidegger et la pensée de la technique, réévaluée par Habermas. Subjugué, il quitte le domicile parental, au grand désespoir de sa pauvre mère qui trouvait que quatorze ans, c'est un peu tôt pour monter à Paris.
Mais da Halvarez s'égare. Il est trop jeune, et sa tentative bi-directionnelle, à savoir penser la technique dans l'art par un art de la technicité, aurait été vouée à l'échec s'il n'avait rencontré son aîné, Raphaëlo de Vicienti.

Hector-Marie Despladt


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-Vicientiens biographiques éléments par Hector-Marie Despladt recueillis-
Raphaëlo de Vicienti est le jeune artiste à l'origine d'une discussion contradictoire qui puise sa source dans les divers dogmes des cercles artistico-littéraires milanais.
Né en 1965, de Vicienti provoque l'admiration de son entourage lorsqu'il découvre avec délectation une faute logique de progression atonale dans un passage de Boulez. Il est âgé d'à peine six ans. Il se dirige volontairement vers des études musicales au grand contentement de ses maîtres. Puis c'est la découverte de Platon et du monde idéal, dévalué par Aristote. Tout ébaubi, il laisse derrière lui la maison familiale pour le bonheur de son père qui le trouvait trop extravagant pour un gamin de treize ans.
Son secret désir artistique, à savoir : rendre visible l'écart de l'objet véritable et idéal avec celui de sa représentation sensible n'arrive toutefois pas à voir le jour. Mais lorsqu'il rencontre Rico da Halvarez, c'est le déclic.
Travaillant inlassablement depuis plus de cinq ans, le résultat de leur dur labeur nous fut donné à voir dans les i.-m.achines <../imachine.html>.

Raphaëlo de Vicienti aurait été aperçu récemment par la nièce de Roland Afalistolec dans un meublé de Milan. Un scoop jaillira-t-il bientôt ? Et si elles s'en foutaient ?

Hector-Marie Despladt


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-Biographie de R da H & R de V d'après leur propre et passionnant récit d'après-boire (ils étaient tous deux très lucides, l'oeil juste un peu humide de nostalgie, peut-être), colligé par Éther-Michel Pillequant.-
Nos deux jeunes géniaux larrons, en fait, se sont toujours connus, depuis leur plus france entendre très précisément : ils sont nés à deux ans d'intervalle dans le même endroit, lieu tout à fait mystérieux et pourtant accessible puisque situé sur le territoire français. Lieu ouvert, que cependant les autorités de ce pays elles-mêmes malgré d'inlassables et furieuses recherches depuis soixante ans, n'ont toujours pas pu localiser plus précisément que dans l'une des vallées pyrénéennes entre Biarritz et Andorre...
C'est un camp autogéré de réfugiés anarchistes espagnols, qui purent dès le début échapper à la surveillance et aux camps officiels, et vivent encore aujourd'hui dans ce qu'ils nomment eux-mêmes la r.épublique a.narchiste des h.ommes l.ibres.
Les parents de Raphaëlo, d'origine italo-istrienne, descendants d'une illustre famille princière, et ceux de Rico, d'origine lusitanienne pour son père, balto-croate pour sa mère, de familles de guerriers et d'artistes, avaient rejoint les rangs des Brigades internationales, et restèrent par idéal avec leurs frères asturiens et catalans, qui forment l'essentiel de la population de la r.a.h.l.
Rico & Raphaëlo reçurent de leur parents et leurs amis une éducation très complète, littéraire, artistique, scientifique et politique, vivant au contact de la nature; ce qui leur plaisait le plus là-bas était les fugues qu'ils faisaient tous les deux ensemble pour monter au plus haut, au plus fou, au contact le plus direct avec la roche nue, la chair des montagnes, la musique des oligo-éléments et des vents si typique des sommets des Pyrénées.
De là chez eux ce rêve d'une existence à la fois pélagique, originaire, cosmique et puissamment architecturée par le seul souci de sa folie la plus féconde ; de là aussi j'en suis sûr, la conception primordiale, archéologique, mirobolante <../non_aarrgghh_pas_l_indien.html> d'un propos artistique téléologique tel qu'à l'oeuvre à foison dans les i.-m.achines, où leur histoire se subsume et se consume pertinemment. v.n.a.t.r.c.? qui voit en eux ses plus turbulents et roboratifs rejetons, ses hussards, les soutient et les félicite, pensent-ils.
Je peux le leur confirmer, je m'en flatte, nous sommes fiers d'eux, elles-mêmes le premier d'ailleurs.

Ether-Michel Pillequant


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-Effigie.d'Hector-Marie Despladt par R.d.H.-
1962 : naissance d'Hector-Marie Despladt à Hobbart (Tasmanie), fils de Kasimir Despladt, pasteur anglican, et de Meredith Schnoll, membre influent du parti communiste local ;
1962-63 : Hector apprend à lire et écrire, parle l'hébreu le grec et le breton ;
1964 : drame familial, Meredith divorce et part rejoindre à Cuba son amant Peedro Gonzales ;
1964-68 : Hector, peu affecté - en apparence - par le départ de sa mère, s'encloisonne dans l'abondante bibliothèque de Kasimir, n'apparaît plus qu'à l'heure des repas pendant lesquels il discute théologie avec son père très abattu ;
1968-73 : le prodigieux Hector accumule les connaissances les plus précieuses, auprès d'Otto devenu son précepteur et parrain ;
8.9.1973 : naissance de la théorie surplasticiste. Otto enthousiasmé nomme Hector-Marie "exégète officiel" de v.n.a.t.r.c.?
1974-79 : le jeune prodige compose et publie chez Krazixwpletkov fils (v.n.a.t.r.c.Pletkov, Moskow) 19 ouvrages dont les plus connus : "De l'herméneutique post-positiviste : une percée ontologique et structuriale" (1/74), "Commentaires sur la morale de Berkeley" (4/74), "Catafalques espagnols" (poèmes, 2/75) ;
1980 (?) : rencontre avec Ether-Michel Pillequant. Les deux hommes s'affrontent au sujet de l'herméneutique la plus fiable à adopter pour une critique "efficace" du travail alors en gésine de Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti ;
8/2/1981 : suite à la lecture d'un essai sur l'incendie de la bibliothèque d'Alexandrie (qu'on lui attribue parfois) Despladt disparaît mystérieusement ; on retrouve ses mots gravés à l'acide sur son bureau : "avant ou après la croix ?" ;
1992 : lettre de Sao Paulo adressée à E.-M. P. ;
1993 : lors du 1403e déménagement de l'administration périphérique de v.n.a.t.r.c.? Hector est retrouvé dans les favelas de Rio par Otto von Strassenbach en visite caritative dans la nouvelle capitale secondaire de v.n.a.t.r.c.? Hector a beaucoup changé, l'air ahuri, constamment accompagné par ses trois femmes, Conchita, Ramona et Roberto et ses 26 enfants. Otto ne peut cacher son désappointement mais garde confiance en son filleul ;
1994 : Hector achète (aux frais d'Otto) un yacht énorme, le Nauséa, pour promener sa nombreuse famille, mais s'approche trop près des eaux territoriales cubaines : son esquif est arraisonné par les gardes-côtes autochtones. C'est là qu'il revoit sa mère, qui après l'avoir tiré des griffes de la police s'excuse de l'avoir abandonné ;
13/3/1995 : Hector perd une partie de flipper au bar "le Californie" (Sarcelles), il ne s'en remettra jamais, s'étant sur le moment effondré en pleurs au cou du flipper qui l'avait terrassé, et relevé illuminé et stupide... <../v-b2/gagleu.htm> Hector-Marie Despladt est depuis connu et dans le monde entier comme l'auteur, au sens propre, du "syndrome du flipper de Despladt", ensemble de symptômes traumatiques post-ludiques affectant uniquement les plasticiens (cf. Paavö Nuexenschnuppertael : "Illustration du régime de l'art moderne par les vicissitudes tropo-géographiques du flipper de Despladt entre le 13/3/1995 et le 3/2/2000", thèse consacrée à reconstituer l'itinéraire du flipper du bar "le Californie" à la cafétéria du MoMa à New York", publiée chez kh&dwkrazixwpletkovfils.com).

Rico da Halvarez


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-Ottobiographie distanciée d'Ether-Michel Pillequant Ether-Michel Pillequant lors de l'un de ses retours de Lisbonne-
Ether-Michel Pillequant est né en plein Pantruche, en 1966, deux ans jour pour jour avant les réputés événements de mai (ou était-ce juin). Enfant d'un naturel heureux, il a peu de souvenirs de ses premières années. Ses ascendances sont notamment suisses (Jorat), picardes et pragoises au xve siècle.
En 1970 il salue comme il convient la parution enfin menée à bien des Écrits de Jacques Rigaut, mais s'élève avec vigueur contre l'interprétation réductrice qu'en donne leur éditeur chez G...d, Martin Kay, aux plans métaphysique et poétique. Dans un article fameux, il dévoile la structure onaniste infantile des écrits telqueliens.
De 1971 à 75, il prend l'habitude de passer l'été aux Vigneaux, la propriété provençale de Saint-John-Perse, sur l'invitation affectueuse du poète.
Ses études littéraires, historiques, socio-politiques, philosophiques et théologiques le retenant assez peu, il se passionne pour les langues et traduit de tête, pour lui-même, Li Bo et Du Fu, Pétrarque, Janos Pilinsky, Octavio Paz, Jan Skacel, Ossip Mandelstam et Armand Robin. Durant ces années, Julien Gracq, Georges Dumézil, Nathalie Barney, Jodorowsky, Debord, et d'autres l'ont fréquenté.
En 1982, il rencontre Astrée Galbiatta en Écosse ; ils se revoient souvent, leurs premières oeuvres sont restées secrètes, mais bientôt c'est la gloire avec le fameux poème "g.énération n.ouvelle d'a.grégats p.our b.éton l.éger" (g.n.a.p.b.l.).
Dès 1995, c'est la participation attentive à l'ars i-machinans, étape décisive, inaugurée par "la gloire de la glose est d'atteindre à la glyptique" et "iroise circumvallation du f/-ossil/-uturible en régime indivis-catalytique", les quatrains glossolaliques.
Depuis octobre 1999, en tant que "president of vice" du s.a.k.e. (s.trassenbachienne a.dministration k.onkaténante e.lsaïque) <../ancien_site/sake.html>, à Przsmisl, il jette les bases juridiques, téléologiques et diffusionnelles de l'i.r.e. (i.-m.-r.v.b.-e.l.s.a.), la république i-machinaire rvbiste elsaïque vnatrcienne, probable première articulation du passage en zone 4, le métatétracronyme. Il s'est lancé depuis peu, avec Paavö Nuexenschnuppertael, dans l'analyse rédoubitchante des principes ethnogéologiques et spiro-poétiques de "l'intupitaple et faramineuse apticazion de l'êrrhe prézscezioneell".

Bituur Esztreym, philologue de v.n.a.t.r.c.?


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-Vie d'Astrée d'après le conte qu'elle nous en fit elle-même sur l'ordre d'Otto von Strassenbach transmis par le truchement d'Oliviera Rasmoulade-
prolepse : il échut ceci d'heureux - il s'agit proprement de l'heureux de l'à pic, comme quand revient sifflotant&sirupeux le mot qui boudait le bout de la langue - d'heureux donc, qu'enfin nous apprissions quelques faits de la vie d'Astrée : l'intuitif Rasmoulade, dont l'a-goût est très sûr, vint nous retrouver dans le lieu inconnu de lui et saetivernal où nous nous promenions tous cinq en devisant sur les prémisses atlantes de l'art technologique. Il passa l'appareil à Astrée : Otto, notre maître numineux et proliférant, en peu de mots lui intima de nonobstant sa réserve nous livrer les indispensables exempla biographiques, notamment les liens qui le rendaient son parrain.
Astrée Galbiatta naît à Belfast en janvier 1964, dans l'arrière salle d'un pub engagé,un soir d'émeute, pendant une réunion demeurée mystérieuse, dont la teneur politique, esthétique&critique n'a pu être élucidée encore. On est sûr au moins de la présence de Carla de Miasla, la mère d'Astrée, proche des Brigades Rouges (déléguée à la réunion autant qu'éloignée du théâtre italien des opérations, vu son état et après la mort violente de son mari), de Brendan Behan, Guy Debord, William S. Burroughs, Alexandre Jodorowsky, Andrei Tarkovsky et d'Otto von Strassenbach lui-même, qui du coup dirigea l'accouchement, étant de tous et de loin le plus qualifié. Carla le choisit comme parrain d'Astrée (choix heureux : tous les autres sauf un sont morts depuis...).
Astrée passe son enfance en Ecosse sur les rives méridionales du loch Ness, avec sa mère. Son goût pour les langues et la poésie s'éveille très vite. A cinq ans une intuition fulgurante (elle avouera ensuite que celle-ci alliait la vigueur métaphysique des trois traités les plus ludiques de la kabbale à la limpidité supra-visuelle des formes pures de la géométrie pythagoricienne) lui révèle le sens & l'ordre entier de la Délie de Maurice Scève. De là l'orientation poétique&critique de toutes ses oeuvres de jeunesse. Un an plus tard elle montre dans un essai la faiblesse linguistique, métasémantique&formelle des oeuvres en cours de Michel Butor, Hans-Magnus Enzensberger, Noam Chomsky, Emmanuel Hocquard...
A sept ans et demi elle part seule pour la France en vue de rencontrer René Char à l'Isle-sur-la-Sorgue et discuter avec lui de son Nu Perdu, juste publié, et de la place qu'il doit occuper dans son oeuvre ; mais à Paris elle tombe sur Debord qui prévient sa mère et la ramène chez elle.
Entre 1972 & 76 il n'est pas exclu qu'elle se soit rendue une ou deux fois à Findhorn ; elle passe l'été 1976 au mont Athos en se faisant passer pour le neveu de François Augiéras rencontré pendant un voyage quelques années avant, et, au retour, rencontre Odysseus Elytis à Athènes.
En mars 1977 elle va voir à Prague, juste avant le deuil qui devait le frapper, Vladimir Holan, & passe les mois d'avril-mai auprès d'Otto von Strassenbach, qui constate avec joie l'extrême intelligence, le talent déjà réfléchi de sa filleule ; c'est lui qui l'incite à se consacrer désormais exclusivement à la poésie & aux arts plastiques. Elle abandonne alors ses grands essais théoriques&critiques, dont tout espoir de retrouver la trace est probablement perdu aujourd'hui.
En 1982, Astrée est en Ecosse, à Edimburgh, inscrite en Lettres & aux Beaux-Arts ; c'est là qu'a lieu sa première rencontre avec Ether-Michel Pillequant (la seconde n'aura lieu que le 8 novembre 1989, à Berlin, où ils passent deux mois, & élaborent leur premier travail commun, un projet d'envergure pour le Reichstag, dont certaines viles opérations de business-art ultérieures les détournèrent : comment frayer avec ça ?).
Avant 1989, année passée à Kassel, Zürich & Berlin, il faut placer le premier séjour à New-York, d'un peu plus de six ans, où Astrée ne se montre guère, prisant peu le jeu de lècherie-vacherie qu'animent en l'attifant de malhabiles oripeaux pseudo-artistiques Andy Warhol & Keith Häring, rencontre cependant quelques jeunes artistes, & l'un des plus éminents critiques d'Art, Preston-Ludwig Olibrius, qui fut le premier Américain à prendre conscience de la radicale&profonde nouveauté du travail d'Astrée, voulut lui organiser une exposition, et a écrit l'admirable texte sur le c.alvaire m.oderne (c.m.), & la préface du recueil g.énération n.ouvelle d'a.grégats p.our b.éton l.éger (g.n.a.p.b.l.), premières oeuvres (créées avec E.-M. P.) qu'Astrée juge atteindre l'exigence de la forme et accepte d'exposer&publier.
Un deuxième séjour new-yorkais en 1992-93, conclu par une visite en Californie, fut précédé de longs "périples autour de l'Atlantique", comme elle aime à dire. En juillet 1995 Astrée est à Lisbonne depuis trois mois, et y retrouve E.-M.Pillequant de passage. Elle l'accompagne à Bordeaux où elle demeure jusqu'en février 1996. Ce séjour bordelais marque un tournant dans sa vie et sa création : elle rencontre, enfin, Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti, v.n.a.t.r.c.?, réalise c.m., oeuvre qu'elle porte en elle depuis longtemps, depuis Berlin probablement, et écrit avec Ether g.n.a.p.b.l....
Fin février 1996 elle retourne à Lisbonne pour y continuer l'expérience esthétique globale qu'elle a entreprise, car la situation aporétique&catalytique maximale de cette "ville du bord de terre" lui paraissait tout à fait explicite. Poursuivant ailleurs, elle nous rejoint depuis peu sur le site tapi dans l'ombre de la toile large mondiale, pour y publier le premier hypertexte intégral de l'histoire poétique du net <../canal-hy/g0.htm >.

Beate-Hainar Milweakie


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-Biographie officielle d'Ahmed Lorange-
(Retirée des archives n° 145 877 AZ chapitre 3 paragraphe 8 alinéa 2 modifié ter, entreposées au Castel du Saint-Sulpice à Reykjavik, traduites du moldo-turc en 2000 / 2001 par H.M.D).
1954 : Naissance du petit Ahmed Lorange à Toronto, fils de Sigmund Von Blastapopoulos, éminent géo-philologue ; & d'Oriabel Canto, cantatrice de classe mondiale remarquée - entre autres - par Michel Drucker pour son interprétation impeccable du répertoire classique de java péruvienne médiévale.
1959 : Après de brillantes études d'anthropologie sumérienne, le petit Ahmed s'apprête à étudier un peu de droit romain (dans la langue) en préparant de front une licence de philologie et une maîtrise de gladiateur. Mais le choc est trop rude, car, âgé d'à peine cinq ans, il échoue à la soutenance de sa maîtrise : il n'a pu vaincre que cinq lions et a dû s'incliner devant Mastar Y Bastonos, la brute épaisse que nous connaissons bien.
1960-1974 : Ecoeuré par la pusillanimité de l'Evêque d'Arcachon, le petit Ahmed fait ses adieux à son père et à sa mère. Cette dernière, éplorée, trouva la force de composer un chant d'adieu pour son fils, musique sublime qui deviendra plus tard la bande son du film "Brave Heart", c'est vous dire que c'était puissant. Durant ces 14 années, Ahmed deviendra nomade, historien, musicien, astrophysicien et tarologue. Il fut le maître de guitare de Steve Vai, Malmsteen et Satriani qu'il propulsa devant les projecteurs. Lui refusa toujours la gloire, même en tant que parolier de Brassens. Mais son grand projet vit enfin le jour : en 1973, dans les sous-sols de son Sanctus secret situé à Offelstaädt en Nouvelle Germanie, il mit au point enfin la machine à remonter le temps. Seul problème : l'énergie dont il avait besoin se trouvait en orbite autour de Jupiter.
1974-1975 : Engagé comme pilote à la Nasa sous le pseudo de Mox Feulder, il part seul en mission spatiale nommée Apollo 2bis. Il détourne le vol et file vers Jupiter, dont il utilise la masse réelle fonction de Fx (a/b°21 q) de R en ajournant la vitesse V de Z (X2 / GPT) compte tenu de l'exposition astrale sur un quotient Q de P {s4 * m} / F zzZ. Certes, un calcul simple, mais encore fallait-il y penser. Et enfin, de retour sur terre, il a remonté le temps selon ses prévisions et peut accomplir son rêve d'enfant : il débarque à Rouen le 30 mai 1431 pour sauver Jeanne d'Arc...
30 mai 1431 : Sur la place, le bûcher est dressé. Ahmed prend son bouclier et sa masse d'armes (qu'il avait eu beaucoup de mal à embarquer sur Apollo) et se rue à l'assaut des vils Anglois ! Mais, malheureusement pour lui, on ne refait pas l'histoire. Leurs Majestés Otto von Strassenbach avaient (car Elles savent tout) entendu parler de son invention et de son grand projet. En conséquence, Elles envoyèrent à Rouen le même jour l'ennemi juré d'Ahmed : Mastar Y Bastonos, celui-là même qui le fit échouer à sa maîtrise de gladiateur. Le combat fut grandiose, comme nous le rapporte l'expression populaire inventée par les Anglais à cette époque : "Ben, mon Cauchon !" . Le combat dura près de 5 heures et Ahmed prit sa revanche en aplatissant le crâne de Mastar à grands coups de tableau de bord de fusée. Malheureusement pour lui, les vils Anglois profitèrent de ce laps de temps pour brûler Jeanne et s'enfuir. Eperdu de douleur, Ahmed remonte dans un vaisseau d'or et de diamant qui venait d'apparaître ; celui d'Otto bien sûr..
1975-95 : Attendri par l'enfant, Otto le forme aux arcanes v.n.a.t.r.ciennes, et, comme d'habitude, Ahmed s'illustre par son intelligence, son talent et sa clarté d'esprit. Certains osent même presque le comparer à HMD, ce qui est un peu fort tout de même. Halvarez ou Pillequant, certes, mais pas HMD. Il est trop tôt encore. Quoi qu'il en soit, Ahmed s'illustre en de nombreux domaines tels que l'invention du seau de vapeur, les unités de mesure "Trigle", "Epinochette" et "Epinoche" utilisées de nos jours pour le calcul ondo-courbé de l'efflurescence ontique des dérivés scabreux de la courbure de Vers en espace-temps. Il voyage beaucoup avec Otto et rencontre les têtes pensantes de v.n.a.t.r.c.?, autrement dit les miennes.
1995 : Il se rend au cinéma et voit Brave Heart. Il s'effondre en pleurs, reconnaissant la musique de sa mère adorée et décide de la retrouver. Le même jour, le brillant HMD subit la déconvenue que les manuels d'histoire connaissent bien.
1996-2000 : Après la tragédie de Sarcelles, Ahmed part à la recherche de son ami HMD et de sa mère et sillonne les océans à bord de son jet-ski. Il en profitera pour dresser un banc de sardines à faire le café. Mais il se doit d'être très prudent : depuis l'épisode de la Nasa, il est recherché conjointement par la CIA, la NSA, le FBI, la Mafia grecque (pays de Mastar Y Bastonos) et la Reine d'Angleterre. Il a donc dressé son banc de sardines à attaquer, ce qui lui sauva récemment la vie face au sous-marin nucléaire Alabama Dallas 8. Il retrouve sa mère à Lima, dans un cabaret de java médiévale. Les retrouvailles sont joyeuses et les deux ne se quittent plus.
2001 : Depuis, tout est rentré dans l'ordre. Les membres de v.n.a.t.r.c.? apprécient grandement ce trublion de génie, qui, à la suite d'un pari stupide, a été obligé de faire élire Georges Bush à la Maison Blanche. Son esprit ironique, sa maîtrise de 48 langues & 86 dialectes en font un interprète fort apprécié lors des expéditions d'Elles. Il travaille actuellement à une confrontation de la distancialité regardale avec un prisme de son invention, qui inverse les données du jardinage pour créer des Géants de Jardin.
Souhaitons-lui bon courage et longue vie !

Traduit du moldo-turc au début de 2001 par Hector-Marie Despladt.


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-Etablissement de quelques vérités sur la vie de (H)Oskar-Yvon-Eudoxe Llagerfeldde-
(H)Oskar-Yvon-Eudoxe ((H)O.Y.E.) Llagerfelddeest né à Sarrebourg le 5/5/55, et son entrée dans ce monde fut fracassante : on ne sait plus pourquoi on l'amena aussitôt à la collégiale Saint-Eudoxe toute voisine, toujours est-il qu'il s'échappa des mains qui le retenaient, tomba sur le baptistère qui explosa en miettes, la collégiale s'écroula peu après si complètement que nul en ville ne se souvient plus de ce vénérable monument, qui recélait pourtant de rares bas-reliefs anté-tatares. Même les vieux du quartier affirment qu'il n'a jamais existé.
Le petit (H)Oskar est très furieux les 20 premiers mois de sa vie, & très vite devient la terreur des gamins de toute l'ancienne Lorraine ; on l'emmène en vacances à Rochefort, c'est pareil, on le ramène alors à Sarrebourg. Quand il commence à exiger qu'on respecte son neurophone, c'en est trop, on renonce à le mater. Dès lors il est libre et en profite.
Mais le 5/5/62, il a sept ans, il échappe de peu à la mort. Il mène une de ses courses habituelles, dans les friches industrielles d'Hagondange ce jour-là : il file le long d'une balustrade au sommet d'un haut-fourneau, à plus de 45 m. de haut, quand il achoppe, passe par-dessus la balustrade, tête la première, voit le gouffre, tente un coup de jarrets, se rattrape à la balustrade ... par les cropoplitès ! Mais il ne peut se rétablir, sait qu'il glisse ((H)O.Y.E. est atteint d'une faiblesse congénitale des cropoplitès), quand son neurophone, par une prouesse intellect-gymnique insensée, réussit à suppléer les pauvres cropoplitès qui craquaient, et notre héros est sain et sauf !
Dès lors il voyage, peint, dessine (des centaines de milliers de ses croquis sont conservés au "mus(H)O.Y.E.ée" de Guadalcanal, institution unique en son genre, créée par Isjäh Nohnaÿ en 1999, en exécution d'un des oukases du congrès v.n.a.t.r.cien du Cabo da Rocha. Ce "mus(H)O.Y.E.ée" est le signe éloquent de l'affection qu'Elles, Otto von Strassenbach, portent depuis longtemps à (H)Oskar Y.E. LLagerfeldde, qu'elles rencontrèrent à Oulan Bator dans des circonstances sybillines en 1988 : (H)O.Y.E., arrivé dans la région sur son fameux "tableau volant"(c]) propulsé par r.v.b.-amplification neurophonique, était depuis, grâce aux pouvoirs étonnants de son neurophone, le chef suprême des chamans de Mongolie, tandis qu'Elles participait à une chasse à l'aigle musqué.
(H)O.Y.E., très doué en i-machinisme, une des voies peu explorées de l'i-machination jusqu'alors au sein de v.n.a.t.r.c.?, usant des voix via leur neuro-mach-phonation (c]), un procédé qu'il a mis au point lors de longues nuits consacrées à la "spécul-reflex-contemplation des virtualités du neurophone en soi et pour soi", titre de sa thèse soutenue le 31 déc. 2000 à l'éïa.cadmie i.-m.achinante e.lsaque r.vbiste (a.i.m.e.r.) de Goa , (H)O.Y.E. donc, n'est repérable actuellement qu'à l'extr-abondante prolifération de txtmachines, car lui, (H)O.Y.E., on ne l'arrête pas, son neurophone est son excalibur, son pentium13 (il en est là, lui) & son marsupilami, (H)O.Y.E., braves gens, est surprenant <../boul/cadre1.html>.

Paävo Nuexenschnuppertael, historiologue, essayiste & i-var-dubber de v.n.a.t.r.c.?


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CHAPITRE IX ™
Où nos deux jeunes artistes défèquent sur Hegel-Park et sans autre nous gratifient d'un ras de pensée, et où tout tend à prouver que le monde est complexe.

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-Explication simple-
Un machin en plâtre lévitant sur un piédestal est une sculpture. Si d'aventure, vous trouvez que même sur un piédestal ce truc là est moche, vous n'êtes pas sorti de l'hauberge ! Car Moi, l'Artiste, je puis vous dire :
-primo : "vous n'avez toujours rien compris à ma démarche."
-secondo :"avez-vous lu l'indispensable ouvrage spécialement concocté pour vous faire saisir la "portée" de mon travail ? NON ? alors, faites-moi plaisir : lisez le mode d'emploi !!* ensuite vous verrez, vous changerez d'avis !!"
Sculpteur farfelu, n'est-ce pas, qui passe le plus clair de son temps à sculpter des mots ? Sculpteur ? Raphaëlo & moi on pense plutôt écrivain (peut-être même qu'on pense "écrivassier", "plumitif", etc...).
Alors voilà, on s'est dit une bonne fois pour toutes : -"Ce n'est pas à nous de décider si nos I-machines sont oui ou non des œuvres d'art. Regardeur, à toi de juger ! Si quelques-unes te plaisent, SACRALISE ! sinon, PouBelLe <../arttrash/arttrash1.html> et on recommence."**
Une chose est sûre :
C'est la première et la dernière fois que l'on se justifie.*** Pour faire "joli", on a quand même subsumé nos pseudo-sculptures sous un concept assez compliqué en somme.****
Et si le temps passé à bâtir un édifice sophistique - capable d'effaroucher le grand Protagoras -, avait été employé autrement, peut-être, il est vrai, aurions-nous appris à sculpter...

*

-notes-
*inquiétant processus (forme inavouée d'académisme) de médiatisation par l'écrit.
**Idéal de "perfectionnement esthétique" tenant compte de l'avis du regardeur (point criticable n'est-ce pas ? j'ai au moins quatres objections en tête, que je vous laisse le temps de formuler).
***"J"en ai assez de l'expression : bête comme un peintre" (Marcel Duchamp : "Duchamp Du Signe", éd. Champs Flamarion, p. 174).
De nos jours les peintres sont tellement intelligents que seuls quelques critiques avertis les comprennent.

Rico da Halvarez 1997


PETIT JEU TRES AMUSANT

--Placer les symboles "=" ou "non=" entre les termes suivants : hermétique ... intelligent ; instruit ... intelligent : rationnel ... intelligent ; beau ... intelligent.
(Exemple : 2 + 10685432850987685 = 106854328509878.
Si vous êtes peintre, vous avez 1 seconde pour répondre à l'ensemble des relations mathématico-modélisées, les autres ont 10685432850987687 secondes pour réaliser que l'exemple était en fait un exercice piège.)


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-Se justifier-
Conformément aux présupposés de cet étrange édifice philosophique appelé "art contemporain", la pauvreté esthétique de nos réalisations plastiques se doit d'être appuyée par une solide armature conceptuelle.
Nous devons nous justifier, expliquer en quoi notre démarche n'est pas gratuite ; l'œuvre elle-même ne suffit pas, il faut lui donner vie avec des mots.
Loin de nous enivrer, cette démarche nous pousse au cynisme.
NOTRE MESSAGE EST CLAIR : nous ne voulons plus, à l'avenir, justifier nos actes créatifs.
Mais peut-être sommes-nous depuis si longtemps irradiés par cette "idéologie de l'art" que notre pari ne tient pas...
Cet écrit n'est-il pas le reflet d'une contradiction ?
Ne sommes-nous pas en train d'amorcer une justification du refus de se justifier ?
A l'évidence ce n'est pas de nous que nous parlons, mais de ceux qui prendrons le même chemin que nous...

Rico da Halvarez 1995


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-Non à l'artiste maudit-
Non à l'artiste maudit, à l'artiste solitaire !
C'est en duo que nous avons conçu les i.-m.achines. Aucun de nous ne peut revendiquer plus que l'autre la paternité de cette "mise-en-scène plastique". Les i.-m.achines sont le fruit d'un partage.
Nous avons laissé choir notre orgueil, nos aspirations artistiques, pour bâtir le monde que vous avez sous les yeux. Cette expérience, vous pouvez la concevoir comme une sorte d'ascèse.
Que le solitaire de l'art nous entende : "nous signons ton arrêt de mort, charogne !"

Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti 1996


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-Notre kette-
Raphaëlo et moi on a conscience d'être les plus grands artistes de tous les temps, peut-être ne le savez-vous pas. C'est pourquoi ce texte a été rédigé. Il faut que vous sachiez à quel point nous sommes géniaux. Si si, il faut que je vous parle de notre immense talent. D'abord nous savions tout sur tout, mais notre incalculable modestie achemina notre sapience vers les contrées de l'art.
Nous avons répondu à toutes les questions métaphysiques que l'homme se pose depuis longtemps, nous sommes très beaux, nous dansons très bien, en un mot, nous pourrions régner sur l'univers si notre sagesse était inférieure à notre ambition.
Alors soyez gentils, donnez-nous des sous ! Y-en-a marre que les génies y crèvent la dalle !!

Apocryphe anonyme, sans doute une plaisanterie d'Otto - Karl Burnous, historien


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-Petites notes visant à dénouer l'harmonium extatique et libidineux perçu comme l'orgasme névralgique d'un concept proto-moderne et surplasticiste par essence-
1) La destruction du conglomérat pastiche entraîne la réverbération lunaire à priori d'un supposé suppositoire transitoire à pistons. Les refus technologiques de notre duo relient la pernicieuse maturation - quasi androgyne - de notre concept à l'informe présentation préter-plastique, car culinaire de Doubitchou c] (lequel est ici conçu comme externe à tout mouvement auto-inductiviste). Anachronisme de notre démarche libre et sérielle, nonobstant toutefois la polarité des résaux introvertis. La torture psychique ne nous émeut pas ! L'artiste-légume post-romantique est à vagir d'absinthe. Il n'y aura pas de peine perdue ! Aux suppôts du strabisme je dis : "Attention, les glèbes fumantes vous circoncisent dans le latex pulsionnel, truisme belliqueux aux horizons faciles." Je ne sais vous décrire quel enthousiasme découle de mes principes.
2) La castration d'une hypogyne techno-angulaire irradiait l'asphalte d'un printemps au nez camus.
Les i.-m.achines ne sont pas l'éminent discours viscéral d'un artiste vespidé, ce travail géniteur d'arcanes vous plaise ou non !
Aux humbles conceveurs de la plate artistique : "Cessez de cueillir le fruit du vomiquier !"
Raphaëlo et moi avons trouvé la voie, voie sans embûches, voix du beau. Ah quelle passion, la nef s'oriente vers un absolu aux ailes creuses, dépassé, compassé, si j'ose dire.
3) Que la clef du 3) te fige, cagoule morte !

Rico da Halvarez 1995


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-Mot d'ordre-
Concassons jusqu'à ce que c'en soient de ténues les concaténations de v.n.a.t.r.c.?
Avis aux naïfs et aux impudents, ceci est aussi dérivatoire et calculé qu'un arcane transparent tel que "Albinus nigrum induxit" puisqu'il s'agit, à l'horizon d'une Terre futurible, de réensemencer l'esthétique du dire de toutes les faiblesses matériales du concept-poïeïn. C'est ce cher Ether qui serait content de nous, et avec lui son confrère l'est, que tord le même spiralum de jubilation. Ainsi nous ancrons l'art dans l'aevum...

Bituur Esztreym


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-Aphorismes d'Elles-
"Elles auraient toujours voulu jouir de leur gloire posthume, mais malheureusement, Elles sont eternelles."
*
"Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti : deux de leurs plus éminents disciples ; mais gare à la mutinerie de leurs bon sentiments envers eux."
*
"Elles passèrent avec un plaisir toujours renouvelé de longs moments auprès de leur grand ami morave, Valentinus Lobster-Hulwicz ; Elles n'aiment en effet rien tant que de s'entretenir paisiblement avec un schizophrène aussi atteint et aussi doué des con- et subséquences de l'ars et des éléments sur la théorie du monde et de ses sphères. Elles apprécient le Doubitchou de leur ami, quel dommage qu'il leur faille se rendre chaque fois à Brno ; Elles en ont plein les bottes, parfois, c'est loin quand même".
*
"Quand Elles eurent émis leur fameux "Messieurs, cessez, sinon..." <../iso/turp.html>, elles se jugèrent très fortes. Elles se répétèrent leur nom Otto von Strassenbach, dix mille fois, pour rester modestes et contentes."
*
"Cela fait longtemps qu'Elles ne seraient pas nées, si Elles avaient eu envie de mourir"
*
"Elles inventèrent l'informatique ; ce furent Elles les premières en effet qui parlèrent, en 010011100, sous forme alephbétique"
*
"Ce qui leur faut, disent-Elles, et c'est tout."
*
"Elles chantonnèrent un jour :
*
-_/ dans des contrées desséchées, arides cohortes,
nues, débraillées, Elles pertinent, se la manquent,
ce sphinx a cette tête, ô sphynge immense et branque -
c'est clair : source chaude et crue : perce son cou !

quel plaisir de boire ces dernières lichettes !"
*


***


CHAPITRE XI
Où l'on expérimente l'état rvb du concept i-machinaire, développé par l'advenance brusquement aporétique du chromatisme du chrome. Les i.-m.achines revendiquent au profit du peuple des regardeurs la coruscance de leut atavisme bariolé : liesse fondatrice de la République I-machinaire.

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-Préliminaire irréformable d'Otto von Strassenbach-
Parce que l'art contemporain souffre de l'incompréhension du public, Elles, Otto von Strassenbach, ont décidé d'agir fermement .
Par le truchement de leurs acolytes Ether-Michel Pillequant, Hector-Marie Despladt, Rico da Halvarez, elles suggèrent au monde de l'art le renouveau qui s'impose.
Elles laissent - bien entendu - leurs disciples agir librement, car elles connaissent leur dévouement à leur cause, et sont fières de présenter au monde la dernière trouvaille de Rico da Halvarez : l'e.l.s.a.
Elles remercient ce jeune artiste d'avoir si patiemment étudié leur doctrine ; elles le remercient surtout d'avoir su lui donner un nouveau visage plus actuel, plus vivant. Elles remercient Ether-Michel Pillequant & Hector-Marie Despladt pour leur exacte connaissance de leur dogme, ainsi que pour leur immense contribution concaténante & exégétique.
Pour finir, elles se remercient aussi, parce qu'après tout, tout ceci ne serait sans elles.

Nouvelle-Orléans, le vingt mars deux mille huit


***


-e.xpérience de l.ocalisation du s.acré en a.rt-


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-MANIFESTE rvb-
L'e.l.s.a. cherche avant tout à répondre à une question cruciale :
- "Qui de l'artiste ou du public, fait d'une œuvre d'art quelque chose de sacré ?" En tant qu'hypothèse expérimentale, l'e.l.s.a. repose sur l'axiome suivant :
C'est le public qui "fait" l'œuvre d'art, car de son jugement dépend le sort de l'œuvre. On notera que le terme "public" prend ici le sens de "non-artiste" ; le critique d'art, dans ce contexte, fait lui aussi partie du public et n'en sera volontairement pas distingué - cette remarque ne concerne bien entendu ni Hector-Marie Despladt, ni Ether-Michel Pillequant, tous deux "exégètes officiels de v.n.a.t.r.c.?".
Notre travail consistera dans la monstration ludique de cet axiome, mais pour ce faire et sans nul doute avant toute chose, il nous faudra établir un protocole expérimental hypothético-déductif de validation : l'e.l.s.a..


***


LE DISPOSITIF :
Toute l'expérience repose sur une langue logique composée de trois signes : r (rouge), v (vert), b (bleu).
Ces trois signes peuvent s'ordonner de la manière suivante : -rrr.rrv.rrb.rvb.rbv.rvv.rbb.rvr.rbr-vvv.vvr.vvb.vrb.vbr.vrr.vbb.vrv.vbv-bbb.bbr.bbv.brv.bvr.brr.bvv.brb.bvb- ou "code rvb".
r, v et b représentent les couleurs de trois œuvres d'art, que le public jugera sous le forme d'un vote à trois options :
s (sacraliser), d (détruire), m (mépriser).
Les résultats possibles du vote peuvent précisemment se hiérarchiser ainsi : -sss.ssd.ssm.sdm.smd.sdd.smm.sds.sms-ddd.dds.ddm.dsm.dms.dss.dmm.dsd.dmd-mmm.mms.mmd.msd.mds.mss.mdd.msm.mdm- ou "vote ternaire".
Toute l'expérience consiste dans l'i-machination suivante : qu'en est-il du rapport entre r et s, v et d, b et m ?
Ce que l'e.l.s.a. cherche à démontrer, c'est l'interaction entre les signes, leurs référents et leur influence mutuelle sur la portée judicative réelle du vote ternaire. La confusion entre les signes du code rvb et les options du vote nous la nommons "aliénation" : il s'agit d'un des 3 3 résultats possibles du vote, qui seul a le pouvoir de l'annuler.
Si donc après le dépouillement des urnes on obtient aliénation comme résultat, on peut invalider l'axiome, et dire sans sourciller que l'avis du public n'explique en rien le fait que telle œuvre d'art ait sa faveur plus qu'une autre ; le contraire arrive bien sûr si le résultat diffère d'aliénation, c'est à dire : la prise en compte du jugement du public, et son intégration effective dans le procès de création.


***


DEFINITIONS :
L'e.l.s.a. est le second volet du projet "i.-m.achines" inauguré en 1994 par Raphaëlo de Vicienti et moi même sous l'égide, bien sûr de notre MAITRE Otto von Strassenbach. Une connaissance plus approfondie de l'i-machination requiert l'appropriation d'une terminologie spécifique. Nous donnerons ici quelques définitions essentielles : i-machination : 1. machination imaginaire (sens littéral). 2. discours sur les i.-m.achines.
i.-m.achine : 1. sculpture anachronique en plâtre capable d'aliéner. 2. machine à imaginer. 3. fossile de machine. 4. fossile futurible. 5. anti-machine.
Anachronisme : 1. rendu "esthétique" des i.-m.achines 2. point de départ du concept i.-m.achine. 3. élément redondant du réel contemporain.
Aliénation : 1. idolâtrie technologique. 2. "passivité de l'homme face à la machine."
v.n.a.t.r.c.? : acronyme de v.ous n.'a.vez t.oujours r.ien c.ompris ?


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*L'ALIENATION DANS L'e.l.s.a.
Tout le dispositif dont on donnera ici les étapes successives tend vers un but : obtenir l'aliénation du regardeur, c'est à dire la non-validation du vote. Pour guider le regardeur dans cette problématique, j'ai établi le dispositif suivant :

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-le simulateur :
Espace video-didactique retraçant le parcour obligatoire du regardeur :
Un acteur vêtu d'une blouse rouge prend la sculpture rouge, la pose sur un piédestal (le piédestal doit être rouge), contemple la sculpture en râlant, reprend la sculpture et la repose là où il l'a prise (dans une boîte rouge, nous en parlerons dans la suite de ce texte). L'acteur renouvelle l'opération avec la sculpture verte, puis la bleue (il n'a que trois sculptures au total). L'acteur recommencera ensuite ces opérations, en prenant une mimique revancharde lorsqu'il sera habillé deux fois en rouge et une fois en vert, puis il s'habillera deux fois en rouge, une fois en bleu, et aura l'air roublard, etc.
La concaténation ci-dessous montre le déroulement obligatoire des 34 passages de l'acteur :
rrr = trois fois la blouse rouge = râleur ; rrv = deux fois la blouse rouge, une fois la verte = revanchard ; rrb = deux fois la blouse rouge, une fois la bleue = roublard ; rvb = une fois la blouse rouge, une fois la verte, une fois la bleue = rancunier ; rbv = une fois la blouse rouge, une fois la bleue, une fois la verte = rêveur ; rvv = une fois la blouse rouge, deux fois la bleue = racoleur ; rbb = une fois la blouse rouge, deux fois la bleue = ralenti ; rvr = une fois la blouse rouge, une fois la verte, de nouveau la rouge = rieur ; rbr = une fois la blouse rouge, une fois la bleue, de nouveau la rouge = rabougri ;
vvv = trois fois la blouse verte = vaniteux ; vvr = deux fois la blouse verte, une fois la blouse rouge = vanné ; vvb = deux fois la blouse verte, une fois la blouse bleue = versatile ; vrb = une fois la blouse verte, une fois la rouge, une fois la bleue = valeureux ; vbr = une fois la blouse verte, une fois la bleue, une fois la rouge = vineux ; vrr = une fois la blouse verte, deux fois la rouge = vaurien ; vbb = une fois la blouse verte, deux fois la bleue = vaillant ; vrv = une fois la blouse verte, une fois la rouge, de nouveau la verte = vieux ; vbv = une fois la blouse verte, une fois la bleue, de nouveau la verte = vautour ;
bbb = trois fois la blouse bleue = bizarre ; bbr = deux fois la blouse bleue, une fois la rouge = barbu ; bbv = deux fois la blouse bleue, une fois la verte = bonasse ; brv = une fois la blouse bleue, une fois la rouge, une fois la verte = bilieux ; bvr = une fois la blouse bleue, une fois la verte, une fois la rouge = baveux ; brr = une fois la blouse bleue, deux fois la rouge = balancé ; bvv = une fois la blouse bleue, deux fois la verte = bruitiste ; brb = une fois la blouse bleue, une fois la rouge, de nouveau la bleue = bricoleur ; bvb = une fois la blouse bleue, une fois la verte, de nouveau la bleue = boîteux.


***


-musique rvb-
Le code rvb produit par extension une musique particulière composée de trois sons distincts qui s'organisent ainsi :
|son1|son1|son1|son1|son1|son2|son1|son1|son3|
|son1|son2|son3|son1|son3|son2|son1|son2|son2|
|son1|son3|son3|son1|son2|son1|son1|son3|son1|
|son2|son2|son2|son2|son2|son1|son2|son2|son3|
|son2|son1|son3|son2|son3|son1|son2|son1|son1|
|son2|son3|son3|son2|son1|son2|son2|son3|son2|
|son3|son3|son3|son3|son3|son1|son3|son3|son2|
|son3|son1|son2|son3|son2|son1|son3|son1|son1|
|son3|son2|son2|son3|son1|son3|son3|son2|son3|

N.B. : Chaque groupe de trois sons est assimilé à un triolet de croches inséré dans une mesure à 3/4, joués à un tempo de 81 à la noire. Cette musique accompagnera le regardeur lors des différentes étapes de l'e.l.s.a.


***


-boîtes de neutalisation (b.n.)-
Les boîtes de neutralisation enferment les trois sculptures (i.-m.achines rvb) : qu'en est-il d'une œuvre d'art qui se dérobe au regard ? les b.n. instaurent un état neutre de l'œuvre d'art (ni s, ni d, ni m).Il ya trois b.n.(on s'en doute), une rouge, une verte et une bleue. Le regardeur devra ouvrir les b.n.successivement en commençant par la rouge ; il devra prendre la sculpture enfermée à l'intérieur, puis se diriger avec elle vers...


***


-le périmètre d'estimation (p.e.)-
Il se compose d'un piédestal rouge, et d'une zone circulaire balisée au sol ; ce concept de piédestal repose un des axes de la pertinente (bien que souvent parfaitement inane) théorie esthérique d'Hector-Marie Despladt, le surplasticisme post-positiviste : la distancialité regardale (d.r.). Hector-Marie Despladt est clair sur un point crucial de l'évaluation judicative optimale à respecter lors du procès de sacralisation : "C'est à deux mètres quatorze que l'on s'approprie le mieux les intentions de l'artiste." Le regardeur devra donc absolument respecter cette distance-étalon, lorsqu'il aura posé une des trois sculptures sur le piédestal rouge. Ainsi, il pourra se faire une idée précise de l'intérêt de la réalisation plastique posée par lui, là, devant ses yeux.


***


-le dispositif de vote (d.v.)-
Une fois la première sculpture (l'i.-m.achine rvb rouge) rangée dans sa b.n., le regardeur vote. Pour cela, il dispose de trois bulletins : un bulletin rouge pour "sacraliser", un bulletin vert pour "détruire", et un bleu pour "mépriser", qu'il déposera dans une urne rouge (elle recueille les suffrages pour la sculpture rouge), après s'être concerté dans un isoloir rouge. Le regardeur devra en suite recommencer les opérations précédentes (b.n. ; p.i. ; d.v.), il utilisera l'isoloir vert, mettra son bulletin dans l'urne verte, puis recommencera avec l'isoloir bleu, l'urne bleue. Le regardeur peut aussi laisser le hasard décider du sort de l'i.-m.achine rvb ; pour cela, il dispose de trois dés (un rouge, un vert, un bleu) portant sur leurs faces les résultats du vote (2 x s ; 2 x d ; 2 x m) ; le regardeur devra indiquer qu'il a laissé le hasard décider en cochant la case "vote H" prévue à cet effet sur les bulletins.


***


-le crémachine-
Cet instrument servira éventuellement à détruire une/des sculpture(s). Il se compose d'un conteneur vert et d'une bouteille d'acide sulfurique.


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-les amnéchines-
Les amnéchines peuvent servir de cercueil aux i.-m.achines. Ce sont trois boîtes bleues confectionnées sur mesure : chaque i.-m.achine rvb a son amnéchine. On reconnaît à quelle i.-m.achine rvb correspond une amnéchine à une pastille de la couleur de l'i.-m.achine rvb qu'elle pourrait emprisonner si le public en décide ainsi. Les amnéchines sont destinées à être enterrées dans le désert de Gobi, dans un trou de 2,14 mètres de profondeur.


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LE PROTOCOLE DE VOTE
Vu les différents principes sus-énoncés, et conformément à la clause de non-validation du vote ; compte tenu du pourcentage exprimé de "votes H", nous appliquerons le protocole suivant :
-34% au moins de votes "sacraliser", avec moins d'un tiers exprimé de "votes H" : vente de la sculpture à un musée d'art comtemporain.
-34% au moins de votes "détruire", avec moins d'un tiers exprimé de "votes H" : destruction publique de la sculpture (crémachine).
-34% au moins de votes "mépriser", avec moins d'un tiers exprimé de "votes H" : mise en bière de la sculpture (amnéchine), puis enterrement de celle-ci dans le désert de gobi (cf. plus haut).


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CONSIGNES DESTINEES AU REGARDEUR LE JOUR DU VOTE
1. Visionner en entier le document du simulateur ; 2. enfiler une blouse rouge, posée sur un portemanteau rouge ; 3. se diriger vers la b.n. rouge ; 4. ouvrir la b.n. rouge ; 5. à l'intérieur de la b.n. rouge, prendre la sculpture (i.-m.achine rvb) ; 6. avec l'i.-m.achine rvb sous le bras, se diriger vers le p.e. ; 7. poser l'i.-m.achine rvb rouge sur le piédestal rouge ; 8. se positionner conformément au principe de distancialité regardale ; 9. après contemplation, reposer l'i.-m.achine rvb dans sa b.n., la blouse, sur son portemanteau ; 10. fermer la b.n. ; 11. se diriger vers le d.v. ; 12. prendre trois bulletins, ou jetter le dé rouge et cocher la case vote H du bulletin correspondant au choix hasardeux ; 13. s'isoler dans l'isoloir rouge ; 14. mettre le bulletin de vote dans l'urne rouge ; 15. renouveler les opérations 1., 2., 3., 4., 5., 6., 7., 8., 9., 10., 11., 12., 13., 14., avec blouse verte, b.n. verte i.-m.achine rvb verte, urne verte ou dé vert, puis blouse bleue, etc.

Rico da Halvarez 1998/2001


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CHAPITRE XII Où Ether-Michel Pillequant nous livre son exégèse fondamentale elsaïque.

-la glose de la glyptique est d'atteindre à la gloire ou les conditions de possibilité d'un art contemporain authentique, tel que le réalise l'e.xpérience i.-m.achinante r.vbiste e.lsaïque, expliquées aux enfants.-

*** « et je ne vois pas comment je pourrai facilement me tromper sur ce point » (George Berkeley, essai pour une nouvelle théorie de la vision, Dublin, 1709)

commencer autrement que par un détour ? il y a tant à redresser et Otto nous bottent au train. affirmer donc tout soudain que les i.-m.achines - nos petites chéries depuis des lustres - constituent dans l'éclat sensible (ek-phanestanein) de l'écralorit la force subversive du second et troisième terme dans la matière de leur écrin, elles y instillent et y sont « la matière comme texture, (...), et même comme texte, lieu des traces, des empreintes, des vestiges (in le s.ubtilissime p.rofond k.onkaténeur (s.p.k.) J.-M. Pontévia, tout a peut-être commencé par la beauté, écrits sur l'art et pensées détachées, 2e éd., t.II, p.48, note 1, W. Blake & Co, Bordeaux, 1995).
traces, empreintes, vestiges du résistant, du posé-là, du machinal-machinique dans l'irradiante chair non-charnelle catoblépanique du texte devenu écralorit*, * note : écralorit : matière non-matérielle, électronisée, du texte en régime hypertextuel, se manifestant sous des modes visibles, audibles, i-nédits. cf. sur ce point « l'écralorit posé comme c.oncept c.ommunicationnel p.oly-o.pératoire, ou de l'orécralité en tant que catégorie refondatrice de lalangue (en son acception méta-culturelle) et de tout mode d'expression : fossile-futuriblarité durable du « parler » humain », par Bituur Esztreym, philologue de v.n.a.t.r.c.?, thèse, à paraître, soutenue le 11 mars 2009 à l'a.cadémie i.-m.achinante e.lsaïque r.vbiste (a.i.m.e.r.) de Goa.
vertigineux et vertébral vestige du métatexte dans le texte, les i.-m.achines sont l'écueil et l'amer de la navigation, le sub-critère limé de la navigabilité. elles sont ce qui donne à l'écralorit comme i-texte, nouvelle forme e-matérielle du texte, sa solidité, son espièglerie, sa persistance climatérique psycho-intellectuelle, bref, ça intrigue... le présent texte s'enorgueillit d'être la première masse doctrinale orécralisée.
nous l'allons mieux faire sentir en illustrant les recès dogmatiques les plus indécis de l'e.l.s.a., e.xpérience de l.ocalisation du s.acré en a.rt, laquelle apparemment obnubilé par les jouissives contraintes logiques que lui impose le code r.v.b./s.d.m. , ne rechigne pas à s'épancher, nonobstant les rituelles et ergognomiques démolitions à quoi nous assistons chaque jour depuis notre fenêtre, à s'épancher, disai-je, en « proéties » ( c] RdH&EMP) du genre de celle-ci : on peut informer le public concerné qu'en régime elsaïque encore bien plus, les i.-m.achines sont dans tous les sens et toutes les positions : « des créatures ductiles et mimétiques, susceptibles de donner le change aux humains, empruntant nos habitudes et notre allure, mais sans ressentir nos émotions ni partager notre philosophie, jamais tout à fait à l'aise dans notre atmosphère, encore moins dans notre société, au contraire ne s'y introduisant ou n'en disparaissant que par les points nourriciers et par les filons dont Fargue avait eu l'intuition. (...) voyageurs lointains, radicalement incompatibles avec notre espèce, pour ainsi dire incompatibles par ontonomase. (...) proviennent d'une autre planète, d'un univers parallèle, éventuellement non-physique ; ils pourraient fort bien, selon moi, avoir été fabriqués, à partir de tissus mixtes appariant les plus précieuses propriétés de la matière inerte et une sensibilité exacerbée à la conjecture (et vive Roger Caillois ! - Otto sont très contentes ! - in petit guide du XVe arrondissement à l'usage des fantômes, p.41, avec des dessins de Gérard Titus-Carmel, Fata Morgana, Montpellier, 1977.
venons-en, sur ordre, au vif du sujet, et par un bref survol de l'histoire de l'art, vraiment pour faire vite, mais alors très vite, avant Duchamp, en gros, l'art était le domaine du sacré. Marcel, et quelques compères douteux, sachant bien « qu'il ne fallait pas faire deux fois la même chose (...) s'efforce d'utiliser plusieurs codes en les pervertissant (...) inventant une machinerie impossible (...) transformation décisive en installant tous ses éléments entre (...) toutes ces précautions rigoureuses ayant pour effet de « retarder » considérablement la réduction de l'hétérogénéité propre au » (cf. le s.p.k. Pontévia, ibid., p.214 - il faut que noter que tout ce que Duchamp put, eh ! mais c'est grâce à la prise qu'Otto lui implanta à la base du cerveau, créant ainsi la première i.-m.achine : nous publierons bientôt des clichés d'époque -), Marcel fit ça, rompit avec le sacral de l'art, approchant tout d'un coup l'oeuvre du regardeur, opération reproductrice de cette étrange intimité, mais depuis, las !, eheu ! eheu ! brâmerait Horace s'il voyait ce spectacle fétide droit sorti du Tartare, tous ces frais iconoclastes pullulant depuis 1913 à peu près, se muèrent avec une docilité stupéfiante en thuriféraires jaloux et cruels d'un domaine sacré : non l'art, il est mort, mais : l'art moderne. et ils installèrent l'abomination dans le lieu saint, et depuis courent les rues et les antichambres leurs foules compactes et insupportées d'idolârtistes.
voici toutefois, que point depuis 1930 et aujourd'hui s'exalte le crépuscule ignifugé de leur règne fainéant. Otto von Strassenbach ont décidé d'agir, voici en vérité qu'elles affrontent mâlement l'inane idole art contemporain, la déboulonnent en bâillant, voici le saint patron de l'art contemporain <../v-b2/notejeff.htm>, le vrai, l'art, quoi.
citons, pour achever d'éclairer la conscience du lecteur, cette définition touchante de l'eutopie plastique, du vrai lieu de l'art ; « un lieu saint chante en douceur l'alliance entre Dieu et les hommes, alors qu'un lieu décrété sacré expulse l'homme hors du mystère de la miséricorde, l'exile aux marges de la violence. le moindre lieu est saint en ce monde dès l'instant où l'on s'y tient en pauvre, en humble hôte qui ne revendique rien, - hors sa mémoire et sa pensée des autres » (Sylvie Germain, la pleurante des rues de Prague, coll. l'un et l'autre, Gallimard, Paris, 1992). indiquons au passage à l'avidité des amateurs de curiosa la fort piquante plaquette publiée par Ijsah Nohnaÿ chez Krnb'o & Palcevj, Khartoum, 2000 : « la vraie nature de l'être dénommé pleurante des rues de prague par s. germain dans son ouvrage éponyme, qui la vit vraiment, à Prague, nous présentons les preuves détaillées » où l'auteur identifie la pleurante à Mhrzette Pyjnyartz, la gouvernante-michel-morin du château troglodytique de Prszmisl, dans l'incendie duquel en 2001 brûlèrent tant d'oeuvres majeures d'Otto von Strassenbach, ce qui rendit folle de douleur la bonne vieille et la mena le crier à grands sanglots par les artères et parcs de la capitale bohémienne.
Otto sont cet "humble hôte qui ne revendique rien, - hors sa mémoire et sa pensée des autres <../v-b2/voldotto.htm>. dans cette posture, elles conjurent l'ahurissement sacral muséal, redressent les batifolantes i-muses bafouées, retissent la sainte toile des liens les plus courtois, répondant ainsi aux voeux de George Steiner, Jean Baudrillard, Théodore Monod et Frank Zappa, elles refondent l'art, celui-ci est rendu à sa manière originelle : avenante, malicieuse et féconde. l'e.xpérience de l.ocalisation du s.acré en a.rt est l'exécution codifiée qui vérifie et dévoile cette opération magistrale d'Otto ; le vote rhétorisé s.acraliser, d.étruire, m.épriser, selon le dispositif aliénatoire r.ouge, v.ert, b.leu, qui définit l'e.l.s.a., est l'espace public de restitution à tous de l'art, du poïeïn innocent, du créer les mains pleines. agora, ekklesia et luna-park tout ensemble, trois en un, tant est fortiche et onto-dasein-racinée la générosité d'Otto !
remarquons tous ensembles et n'oublions jamais qu'il ne s'agit en rien d'un traitement et d'une validation démocratique, autre erreur regrettable d'interprétation. la sainteté d'Otto qui nimbe tout le processus, la sainteté restaurée de l'art, sont un appel, l'offrande administrée de la possibilité humaine de l'art.
qui dit sainteté, dit dogmes, donc <../v-b2/banim.html>, dogmes :
-_/1 la dogmatique précise de cette sainteté anti-sacrale de l'art, est la propagande perplexe. le meilleur de celle-ci se concentre, dès les premières proclamations de l'o.p.i.p.h., o.rgane de p.roduction i.déologique, p.hilologique et h.umaniste, sur http://www.vnatrc.org <../../index.html>
-_/2 l'i.-m.achination, l'anachronisme, l'aliénation, la persécution infantilisante, la gégênétique, etc... toutes ces méthodes éprouvées développées par v.n.a.t.r.c.? en collaboration intime avec les experts les plus pointus de la u.&.o.c., u.ntel&.o.tto c.orporation (et disponibles sur vnatrc.org, administration plastique no-tech en ligne depuis 1930, création & consulting <../../index.html>), et tout particulièrement l'e.xhumation i.ntentionnelle des f.ossiles f.uturs (e.i.f.f.), l'emploi de ces tools évite en même temps, et cela est précieux, de tourner 50000 ans autour du pot, sans écho.
-_/3 il est désormais avéré et compris par tous que l'art n'est pas le sacré contemporain, cette vessie qui en tient lieu. Otto nous libèrent et nous rendent accès à la Ur-Quelle, au jaillissement écumant de l'art, cette « source qui chante en douceur », le lieu saint est désormais tout lieu où est implémentée, exposée, mise à feu, expérimentée et participée l'e.l.s.a. : ici règne la f.raternité p.lastique c.oncaténante r.vbique.
-_/4 ces dogmes, et qu'Otto nous sur-plombent !, illustrent à merveille l'archéo-dogme proverbial de v.n.a.t.r.c.? : v.n.r.j.q.a.u.a.a.!e.v.p.d.l.q.! ce qui en acronymie élamo-welhellène restituée, si l'on suit Bituur Esztreym sur ce point fort discuté, signifie : v.n.a.t.r.c.? ne répond jamais qu'à une autre affirmation ! elles vous posent donc la question !
-fin des dogmes.- <../v-b2/anachro.html>
la simplicité déroutante de l'e.l.s.a., là où réside sa fraternité tient à sa richesse systémique, à sa malléabilité géo-stratégique, à son ample et conductante palette, à sa modularité audio-perceptive, à son énorme valeur marchande : tout le prouve à l'envi, et jusqu'à la commodité de sa version en kit sur semi-remorque, adaptée spécialement aux conditions muséographiques et expositionnelles actuelles (devis, réalisation, succès : nos conseillers-experts vous attendent sur vnatrc.org <../../index.html>).
la lecture des textes définiteurs de l'e.l.s.a. amenés au jour par Rico da Halvarez manifestera à chaque mot ou presque la pertinence de mes propos : le moins fascinant n'est pas leur cordiale et amène rigueur logique (qu'on dirait pour de bon janséniste, n'en déplaise aux fabulistes, et n'était surtout l'ascendance prussienne d'Otto : Elles sont nées à Koenigsberg et ont grandi en Silésie-Poméranie, ouf !).
sachant donc maintenant, et fort ragaillardi, vous m'en croirez, sachant l'écoutardeur de cet écralorit dûment rééduqué et stroboscopisé par les textes de Rico da Halvarez, je peux, pour briser là, annoncer une nouvelle création de vnatrc.org, qui découle directement de la vertu concrète eido-écosystémique de l'e.l.s.a.. j'ai défini en effet il y a trois ans celle-ci comme p.i.c.a.r. : p.rocession d'i.ntensivité c.oncaténante a.porétique r.vbiste. à bien étudier les différentes phases, préceptive, inductive, réactive (jusque dans les zones pubiennes, souvent), électives et enfin la tri-phase impitoyablement candide, j'ai narré comment l'e.l.s.a. parvient par elle-même à se méta-générer de p.i.c.a.r. en p.é.c.a.r.i. : p.rocès d'é.mission des c.oncaténations a.ctivistes en r.égime i.mprévelsaïque.
je commis un rapport de mes observations, l'adressai à Otto, elles m'en accusèrent réception par le truchement de l'obligeante Mhrzette. Otto en parlèrent récemment à leur grand ami schizophrène morave, directeur à vie du l.aboratoire de m.éta-v.irus g.astriques (l.m.v.g.) de v.n.a.t.r.c.?, Valentinus Lobster-Hulwicz. ce dernier, quand il eut obtenu la permission de parler (il lui fallut lever le doigt pendant trois heures et vingt-sept minutes, Otto sont pédagogues, et ne manquent pas une occasion d'inculquer à leur cher ami le savoir-vivre), confirma à leur éminence la nouvelle dont le buzz subliminal fait frémir jusqu'à l'intolérable les entrailles des plasticiens et des plasticiennes : Paavö Nuexenschnuppertael, son adjoint, a été officiellement nommé chief supervisor du projet 2p2v : la production plasmagénomique du pécari de Picardie, créé par les équipes stylistiques du d.a.t.j. : d.élégation à l'a.ménagement des t.erritoires et j.ardins de v.n.a.t.r.c.? le pécari de Picardie est une bête très affectueuse, d'abord caressant et de tempérament équanime et cordial, destinée à devenir très bientôt l'animal de compagnie favori des artistes, les prévenant par sa présence à leurs côtés contre le sérieux emmerdant qui empeste les actuels catafalques muséaux sacrés de l'art (pouah !) et garantissant à leur travaux et pensées cette atmosphère de rieuse sérénité, de joviale fécondité qui rendra l'art et l'artiste à ses frères humains, les écoutardeurs. progressant toujours en effet, le regardeur est updaté, en régime oralécrit, en écoutardeur de l'écralorit : ô bienfaits de l'e.l.s.a. !!!
:(tu es plasticien ou artiste et, c'est bien normal, tu désires te munir de ton pécari de Picardie : rien de plus facile, ils seront bientôt disponibles sur vnatrc.org, à des prix imbattables ! réserve le tien tout de suite !) <../futant.html>
il y a enfin lieu d'espérer, pour conclure, que cette première masse doctrinale orécralisée (on aura parlé désormais de l'i.ndépassable p.d.m.o., ou i.p.d.m.o.) aura bientôt sa commère ! le l.m.v.g. ayant également travaillé d'arrache-pied pour les critiques d'art et penseurs : à cette fin est produite une série spéciale du pécari de Picardie avec implémentation garantie bio d'un cerveau de chimpanzé, le plus intelligent des primates, après l'homme, paraît-il. le premier pécari de Picardie, Ouhhpurdüzuù, est né il y a peu, et va être offert à Hector-Marie Despladt, l'insigne oulip-herméneute, deuxième seul exégète officiel ottorisé de v.n.a.t.r.c.? celui-ci est maintenant de mieux en mieux guéri de sa défaite au flipper du bar le Californie à Sarcelles le 13 mars 1995, ne montre, souvent pendant plusieurs jours d'affilée, plus aucun signe ou séquelle du syndrome desplasien (parfois appelé desplastique), qu'il créa littéralement en cette fatale occasion, ensemble de symptômes traumatiques post-ludiques affectant uniquement les plasticiens, et dont trop grand nombre d'entre eux continuent d'être affligés de mille morts. le pécari de Picardie est maintenant là pour lui et pour eux, attendrissant et compétitif équivalent du chien d'aveugle, grâce aux efforts immenses et à l'abnégation insoupçonnée <../oldies/entree.htm> de v.n.a.t.r.c.?
grâce à l'agilité de Ouhhpurdüzuù, son pécari de Picardie dédié avec implémentation d'un cerveau de chimpanzé garanti bio, nul doute qu'Hector-Marie Despladt ne nous livre d'ici encore moins que ça et même avant, depuis son actuelle résidence-sanatorium d'Okinawa (séjour suivi attentivement et payé intégralement par v.n.a.t.r.c.?, Otto y auront beaucoup insisté), sa dorénavant trop attendue dissertation elsaïque.

Ether-Michel Pillequant


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ANNEXES & DISJECTA MEMBRA

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HISTOIRE VERIDIQUE DU MOUVEMENT v.n.a.t.r.c.?
v.n.a.t.r.c.? : Acronyme pour "v.ous n.'a.vez t.oujours r.ien c.ompris ?". Mouvement artistique polymorphe. Organisation secrète réunissant un nombre considérable de personalités de l'art comme de la science, gens de la ville comme de la campagne.
v.n.a.t.r.c.? fut, semble-t-il fondé à Bordeaux en 1993. Selon mon collègue et maître Kurt Blinis son apparition remonterait en fait à 1930, date du retour triomphal de l'illustre Otto von Strassenbach à Londres. De l'activité abondante de cette organisation caractérisée par une conception particulièrement pacifiste du terrorisme, il ne nous reste que quelques textes, tous datés de l'année 1994 sauf certains (ce qui explique en partie la confusion relative à la date de naissance de l'organisation ). Les textes qui vont vous être présentés ici ont tous été rédigés par un certain Caoua Serein, membre fantôme de l'organisation ; certaines similitudes dans le style de Caoua, avec la prose de Rico da Halvarez nous conduisent à penser qu'il s'agit en fait de la même personne.

Karl Burnous, historien


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Article 1 du manifeste auto-articulé de v.n.a.t.r.c.? : | version 1.0 | :
Activité artistique fantômatique éphémère surprenante ironique terroriste et puérile de forme plastique et conceptuelle usant de médiums non dégradants afin de susciter la réflexion chez le regardeur et visant à se dégager du cadre muséal dans un contexte agéopolitique et absurde.

Update | version 1.5 | fonctionnalités accrues | :
Administration graphique/musicale/plastik et conceptuellement essentiellement insolente d'obédience aphilosophique absconse et iconoclaste réussissant - pharaonique et fantômatique mise en jeu archéotectonique !! - réussissant, disent-elles à supprimer l'art par une risible & pitoyable médiation de la destruction perceptible de son contexte.

UpdateUpdate | version 3.81 | :
Technologie administrative flibustière behavioriste de pointe, dissymétrique, insolente et ur-médiatique, se flattant de chercher avant tout mais pas seulement à décaniller l'art sous sa version pulvérulente en le confrontant au reflet noeïnique de son wegsein poudré, se félicitant donc de rendre disponible ses inventions, interventions et oukases sur un mode prescriptif no-tech en ligne, par ce biais.


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- Que faut-il comprendre ? -
par Caoua Serein, v.n.a.t.r.c.?

Soucieux de son image, v.n.a.t.r.c.? a décidé de vous soumettre cet écrit qui, nous l'espérons, sera capable de démêler le sens véritable que nous donnons au concept de "terrorisme-plastique". La genèse : v.n.a.t.r.c.? s'est auto-intitulé organisation terroriste-plastique en 1993 ( peut-être fût-ce en 1930 ) afin de réagir offensivement contre, la banalité grise, l'atonalité barrissante du réel, l'herméneutique trop prolixe pour être honnête, la passivité du regardeur face à l'art-marchandise, le mutisme du cerveau bovinifié, mais aussi l'hermétisme sublunaire des satellites de l'intellect, l'élitisme de l'altitude, la polyrythmie ahurissante des bruits de la ville,<...( lacune)...>citoyens vides de rien prestement aspirés par les enseignes multicolores de leurs désirs mi...[la suite manque]*

Le terrorisme plastique, pensions-nous, constituait un bon média pour lutter pacifiquement et intelligemment contre ce qui précède et qui manque. v.n.a.t.r.c.? réunissait dans son principe la clandestinité comme règle du terrorisme-plastikc, mais aussi une conception écologique ( médiums non dégradants, inoffensifs, non contondants, presque légaux ) et plastique (actions contre des institutions ineptes de l'Art contemporain, qui utilisent les moyens d'expression de l'art contemporain pour exprimer ironiquement leur profond et sincère sentiment de désarroi face à ce qui précède et qui manque), une conception Otto-logique de l'être de l'art ainsi que de la destinée des art-pètes, une exploration hardie des oppositions des analogies dans l'art, de terrorisantes esthétiques mues par leur émanation pitoyable & grotesque : un aliénationisme sain et fécond.
"Et la violence dans tout ça", me dira-t-on ?
Pour susciter la réflexion chez le regardeur, il nous semble totalement inutile et crétin de faire sauter un grand magasin un samedi après-midi ( c'est bête, dégradant, atroce et pas du tout plastique ), nous préférons l'onomatopée BOOM à ce qu'elle exprime ( fin de l'interlude ) ; notre but étant essentiellement artistique, vous n'avez toujours rien compris ? ne pouvait donc qu'adopter une attitude zazou/dadaïste, ou zazaïste si l'on veut afin d'erraser efficacement les facades pourries des derniers bastions de l'académisme. Notre méthode : se dégager du cadre muséal, dégager le cadre muséal.

v.n.a.t.r.c.? se réclame de M. Duchamp car vous n'avez toujours rien compris répond à la question de M. Duchamp sur le ready-made :
Il faut faire sortir l'art du musée :
-->prenez un ready-made, une friteuse, par exemple.
-->posez-le sur un trottoir sans signaler son être-ouvre.
Que se passe-t-il ?
-->rien
Duchamp a fait échec au système muséal
SI LE READY-MADE ENTRE DANS LE MUSEE, L'ART SORT DU MUSEE. ceci est une ouvre d'art, nous le savons de source sûre.
Le parasite muséal :
un visiteur-terroriste-plastic place un objet avec une étiquette dans un coin du musée
-->l'objet devient subitement une ouvre-parasite ou parasite-muséal. imaginez que le gardien du musée, qui connait les ouvres exposées, s'empare du parasite-muséal SOUS LES YEUX D'UN REGARDEUR :
LE REGARDEUR S'EST TROMPE, IL A CRU VOIR UNE oeUVRE D'ART.

*Preston-Ludvig Olibrius, notre complice new-yorkais, éminent critique des années 80-90, exposera cette doctrine dans son "Nécessaire lutte contre l'instrumentation dépoïétalisée des outils de l'eïdétique icono-technale : théoria & praxis", Fort Knox, 1963.