cent le piège du passé sur-valorisé par le jugement esthétique. Le passé lui aussi a produit des merdes !!! * Les i.-m.achines ne sont ni belles ni laides, elles sont des virus de l'art contemporain. Il s'agit pour nous de taper du poing sur la table ! Les i.-m.achines ne sont pas des oeuvres d'art, mais des anti-concepts. Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti 1996 *** CHAPITRE III Où il est montré par les travaux d'Hector-Marie Despladt & Ether-Michel Pillequant qu'il ne saurait être question d'art & d'être sans pensée : ni maux ni mots. Dans ce chapitre: Sur le bon usage de la théorie surplasticique La gloire de la glose est d'atteindre à la glyptique -------------------------------------------------------------------------------- *** -Sur le bon usage de la théorie surplasticique - Le schème desplasien, présenté sous forme synthétique ; condensé vulgarisateur de la Théorie complète en XXIV volumes in-8°, aux éditions Krazixwpletkow fils, Moscow. * 1) Condensé historico-didactique Avant : le figuratif, l'esthétique. Après : l'abstrait, le plastique, formel ou non. Maintenant et pour toujours : la déconstruction formale ou : Surplasticisme. A) La représentation intrinsèque d'une réalité re-doublée s'est désolidarisée d'une conception véritable scolastique, la fameuse "adequatio rei et intellectus", avec l'apparition d'une théorie de l'Art. Théorie des théories, le Surplasticisme évite les ragots infinis, il chasse "Jason et les herméneutes" de son champ de recherche méta-constructuriel. Disons plus simplement que l'esthétique cherchait le beau en Art, tandis que ma théorie, dont voici les bases sommaires, rétablit la fonction première de l'Art : la recherche de la vérité. Domaine réservé du philosophe, cette recherche s'est soldée par de cuisants échecs d'une rare violence. Tout d'abord parce que je n'étais pas encore né, mais aussi parce que le champ purement intellectuel ne vaut rien s'il n'est pas accompagné d'une tentative de vérification ou de falsification de sensible. Reprenant la théorie de Popper, le surplasticien annule le non figuratif pour projeter dans l'espace/temps futur une vérité artistique vérifiable dans l'immédiat. C'est la sacralisation (voir sur ce point Rico da Halvarez). B) Vers une méta-thèse unionale et dépassante. S'ancrant dans les thèses nominatives préexistantes, il faut dépasser le schème, et le schisme qui découlent forcément des adéquations pseudo-révolutionnaires que nos anciens du XXe siècle formèrent, sans enracinement dans l'être véritable, phéno-nouménal, qui gît sous... Le dadaïsme est un dada de dadais. Le tout est de réinventer la substance même, l'être moteur de la matière : réaliser la matière du futur, penser la matière : il y a matière à penser. II) Les préceptes de base a) Equilibrer l'espace. Le regardeur muséal s'interroge souvent, et à juste titre, sur la juste distance à tenir entre l'oeuvre et lui. La distance de 2,14m s'impose pourtant. C'est à 2,14m que l'on s'approprie le mieux l'intention de l'artiste. Cette réévaluation précise de la distancialité regardale s'inscrit dans une contexture socio-artistale, qui tient compte des possibilités visualisantes de chacun. b) La distance étant prise (êtes-vous à 2,14m de l'écran ?), je peux expliquer brièvement le coeur de la théorie. Le surplasticisme postule, à l'instar de Heidegger, qu'il faut dépasser les théories plastiques de base en inversant les perceptions consciencielles que culturellement nous avons reçues. Comment ? Il est de fait que ce point de vue, s'il tombe en accord avec la manière positiviste, nie totalement les buts ultimes de Comte, à dormir debout pourrions-nous dire. Mais trève de balivernages. La perception consciencielle, traditionnellement, reçoit une impulsion motrice qu'elle re-projette dans l'espace réalital. Cette impulsion reçue, donc passée, se trouve re-transformée, re-modelée en "realität" que nous prenons pour le futur proche réel, alors qu'en fait elle n'est que le passé fixe imaginal. D'où il ressort que l'anticipation n'est que la contrariété de deux pensées choquant la conscience, niant son solipsisme soupirant et supposant l'expérience implicite d'un autre présent, mais remodelé. Ce point de vue évite un sociométrime forcené en ré-injectant une position attitudante non conditionnée : le surplasticisme, puisqu'il élabore une théorie des modes futurs, ne peut pas ne pas arriver au conditionnement d'échec consciencial. Par là-même, il est obligé d'être libre ; et de se plier aux exigences de libre choix futur, dans une durée qui échappe à l'impulsion dé-créativante. C'est d'ailleurs pour cette raison que nos deux artistes utilisent des circuits intégrés. c) Vers une conjoncture formale. En prévoyant les réactions de ceux d'un futur réel mais hypothétique, le surplasticicien remodèle la directionnabilité artistante en montrant que l'objet devient Art par l'action du passé qui n'est pas encore advenu. Cette théorie, qui rend hypothétique l'histoire, est le symbole nouveau d'une liberté retrouvée : renversement du temps émancipation du passé... Mais le modulage suppose une déconstructionnalité radicale, une réforme de l'entendement au sens spinozalisant du terme, qu'il faudra étudier plus en profondeur grâce à l'aide du docteur en psychologie Roland Afalistolec, membre officiel de v.n.a.t.r.c.?, ce qui fera l'objet d'une seconde étude. Bien à vous, Hector-Marie Despladt *** -la gloire de la glose est d'atteindre à la glyptique- ou exégèse fondamentale du jaillissant et dru poïeïn i-machinaire "ainsi tu ne luras l'accolante tortouse" (Anne-Rufus Papillon de Lasphrise) dans la pantenne pecteuse où patouille pour son halitueuse majorité le dit "art moderne

llégiale s'écroula peu après si complètement que nul en ville ne se souvient plus de ce vénérable monument, qui recélait pourtant de rares bas-reliefs anté-tatares. Même les vieux du quartier affirment qu'il n'a jamais existé. Le petit (H)Oskar est très furieux les 20 premiers mois de sa vie, & très vite devient la terreur des gamins de toute l'ancienne Lorraine ; on l'emmène en vacances à Rochefort, c'est pareil, on le ramène alors à Sarrebourg. Quand il commence à exiger qu'on respecte son neurophone, c'en est trop, on renonce à le mater. Dès lors il est libre et en profite. Mais le 5/5/62, il a sept ans, il échappe de peu à la mort. Il mène une de ses courses habituelles, dans les friches industrielles d'Hagondange ce jour-là : il file le long d'une balustrade au sommet d'un haut-fourneau, à plus de 45 m. de haut, quand il achoppe, passe par-dessus la balustrade, tête la première, voit le gouffre, tente un coup de jarrets, se rattrape à la balustrade ... par les cropoplitès ! Mais il ne peut se rétablir, sait qu'il glisse ((H)O.Y.E. est atteint d'une faiblesse congénitale des cropoplitès), quand son neurophone, par une prouesse intellect-gymnique insensée, réussit à suppléer les pauvres cropoplitès qui craquaient, et notre héros est sain et sauf ! Dès lors il voyage, peint, dessine (des centaines de milliers de ses croquis sont conservés au "mus(H)O.Y.E.ée" de Guadalcanal, institution unique en son genre, créée par Isjäh Nohnaÿ en 1999, en exécution d'un des oukases du congrès v.n.a.t.r.cien du Cabo da Rocha. Ce "mus(H)O.Y.E.ée" est le signe éloquent de l'affection qu'Elles, Otto von Strassenbach, portent depuis longtemps à (H)Oskar Y.E. LLagerfeldde, qu'elles rencontrèrent à Oulan Bator dans des circonstances sybillines en 1988 : (H)O.Y.E., arrivé dans la région sur son fameux "tableau volant"(c]) propulsé par r.v.b.-amplification neurophonique, était depuis, grâce aux pouvoirs étonnants de son neurophone, le chef suprême des chamans de Mongolie, tandis qu'Elles participait à une chasse à l'aigle musqué. (H)O.Y.E., très doué en i-machinisme, une des voies peu explorées de l'i-machination jusqu'alors au sein de v.n.a.t.r.c.?, usant des voix via leur neuro-mach-phonation (c]), un procédé qu'il a mis au point lors de longues nuits consacrées à la "spécul-reflex-contemplation des virtualités du neurophone en soi et pour soi", titre de sa thèse soutenue le 31 déc. 2000 à l'éïa.cadmie i.-m.achinante e.lsaque r.vbiste (a.i.m.e.r.) de Goa <chapitre12.html>, (H)O.Y.E. donc, n'est repérable actuellement qu'à l'extr-abondante prolifération de txtmachines, car lui, (H)O.Y.E., on ne l'arrête pas, son neurophone est son excalibur, son pentium13 (il en est là, lui) & son marsupilami, (H)O.Y.E., braves gens, est surprenant <../boul/cadre1.html>. Paävo Nuexenschnuppertael, historiologue, essayiste & i-var-dubber de v.n.a.t.r.c.? *** CHAPITRE IX ™ Où nos deux jeunes artistes défèquent sur Hegel-Park et sans autre nous gratifient d'un ras de pensée, et où tout tend à prouver que le monde est complexe. Top of Form 1 Bottom of Form 1 *** -Explication simple- Un machin en plâtre lévitant sur un piédestal est une sculpture. Si d'aventure, vous trouvez que même sur un piédestal ce truc là est moche, vous n'êtes pas sorti de l'hauberge ! Car Moi, l'Artiste, je puis vous dire : -primo : "vous n'avez toujours rien compris à ma démarche." -secondo :"avez-vous lu l'indispensable ouvrage spécialement concocté pour vous faire saisir la "portée" de mon travail ? NON ? alors, faites-moi plaisir : lisez le mode d'emploi !!* ensuite vous verrez, vous changerez d'avis !!" Sculpteur farfelu, n'est-ce pas, qui passe le plus clair de son temps à sculpter des mots ? Sculpteur ? Raphaëlo & moi on pense plutôt écrivain (peut-être même qu'on pense "écrivassier", "plumitif", etc...). Alors voilà, on s'est dit une bonne fois pour toutes : -"Ce n'est pas à nous de décider si nos I-machines sont oui ou non des œuvres d'art. Regardeur, à toi de juger ! Si quelques-unes te plaisent, SACRALISE ! sinon, PouBelLe <../arttrash/arttrash1.html> et on recommence."** Une chose est sûre : C'est la première et la dernière fois que l'on se justifie.*** Pour faire "joli", on a quand même subsumé nos pseudo-sculptures sous un concept assez compliqué en somme.**** Et si le temps passé à bâtir un édifice sophistique - capable d'effaroucher le grand Protagoras -, avait été employé autrement, peut-être, il est vrai, aurions-nous appris à sculpter... * -notes- *inquiétant processus (forme inavouée d'académisme) de médiatisation par l'écrit. **Idéal de "perfectionnement esthétique" tenant compte de l'avis du regardeur (point criticable n'est-ce pas ? j'ai au moins quatres objections en tête, que je vous laisse le temps de formuler). ***"J"en ai assez de l'expression : bête comme un peintre" (Marcel Duchamp : "Duchamp Du Signe", éd. Champs Flamarion, p. 174). De nos jours les peintres sont tellement intelligents que seuls quelques critiques avertis les comprennent. Rico da Halvarez 1997 PETIT JEU TRES AMUSANT --Placer les symboles "=" ou "non=" entre les termes suivants : hermétique ... intelligent ; instruit ... intelligent : rationnel ... intelligent ; beau ... intelligent. (Exemple : 2 + 10685432850987685 = 106854328509878. Si vous êtes peintre, vous avez 1 seconde pour répondre à l'ensemble des relations mathématico-modélisées, les autres ont 10685432850987687 secondes pour réaliser que l'exemple était en fait un exercice piège.) *** -Se justifier- Conformément aux présupposés de cet étrange édifice philosophique appelé "art contemporain", la pauvreté esthétique de nos réalisations plastiques se doit d'être appuyée par une solide armature conceptuelle. Nous devons nous justifier, expliquer en quoi notre démarche n'est pas gratuite ; l'œuvre elle-même ne suffit pas, il faut lui donner vie avec des mots. Loin de nous enivrer, cette démarche nous pousse au cynisme. NOTRE MESSAGE EST CLAIR : nous ne voulons plus, à l'avenir, justifier nos actes créatifs. Mais peut-être sommes-nous depuis si longtemps irradiés par cette "idéologie de l'art" que notre pari ne tient pas... Cet écrit n'est-il pas le reflet d'une contradiction ? Ne sommes-nous pas en train d'amorcer une justification du refus de se justifier ? A l'évidence ce n'est pas de nous que nous parlons, mais de ceux qui prendrons le même chemin que nous... Rico da Halvarez 1995 *** -Non à l'artiste maudit- Non à l'artiste maudit, à l'artiste solitaire ! C'est en duo que nous avons conçu les i.-m.achines. Aucun de nous ne peut revendiquer plus que l'autre la paternité de cette "mise-en-scène plastique". Les i.-m.achines sont le fruit d'un partage. Nous avons laissé choir notre orgueil, nos aspirations artistiques, pour bâtir le monde que vous avez sous les yeux. Cette expérience, vous pouvez la concevoir comme une sorte d'ascèse. Que le solitaire de l'art nous entende : "nous signons ton arrêt de mort, charogne !" Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti 1996 *** -Notre kette- Raphaëlo et moi on a conscience d'être les plus grands artistes de tous les temps, peut-être ne le savez-vous pas. C'est pourquoi ce texte a été rédigé. Il faut que vous sachiez à quel point nous sommes géniaux. Si si, il faut que je vous parle de notre immense talent. D'abord nous savions tout sur tout, mais notre incalculable modestie achemina notre sapience vers les contrées de l'art. Nous avons répondu à toutes les questions métaphysiques que l'homme se pose depuis longtemps, nous sommes très beaux, nous dansons très bien, en un mot, nous pourrions régner sur l'univers si notre sagesse était inférieure à notre ambition. Alors soyez gentils, donnez-nous des sous ! Y-en-a marre que les génies y crèvent la dalle !! Apocryphe anonyme, sans doute une plaisanterie d'Otto - Karl Burnous, historien *** -Petites notes visant à dénouer l'harmonium extatique et libi

à partir d'idéalités, d'intelligibles réalisations techniques, pouvons-nous provoquer une émotion ? Notre travail démystifie la machine. Te restitue, Regardeur, ton imagination. "A quoi sert cette machine ?" Libre à toi d'en imaginer le fonctionnement, l'utilité. Nous utilisons le langage de la machine pour le dépasser. As-tu remarqué combien la mathématique est présente dans le monde sensible. Télévision, poste radio, véhicules, autant de concepts matérialisés. C'est dans ce monde sensible/intelligible que nous existons. L'i.-m.achine est à l'image de notre angoisse face au monde fou de la raison. Les machines ne sont qu'utiles. La télévision n'est pas un totem. Les machines qui fonctionnent sont privées de sensibilité. Le dieu de la technique est anthropophage. Les i.-m.achines sont les fossiles de nos machines quotidiennes. La machine asservit car elle peut ne pas fonctionner ; compte le temps que tu passes à réparer tes machines. NOTRE ROLE EST DE TE METTRE EN RAPPORT AVEC TON I-MACHINATION !!! Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti 1996 *** -I.-m.achine ?- Une i.-m.achine est un fossile futurible qui présente la gratifiante particularité de mêler l'électrique, l'électronique, à l'organique. Au terme d'une longue évolution géologique (plusieurs millions d'années), des éléments naturels et techniques se sont conglomérés. Une i.-m.achine est une projection géologique du matériel technologique que nous utilisons quotidiennement. La nature a façonné les i.-m.achines à partir des machines que l'homme a rejeté en elle. Rico da Halvarez & Rphaëlo de Vicienti 1996 *** -Autres possiblités des i.-m.achines- Symbole de la mort de l'art contemporain, qui est une machination : pauvreté esthétique + concept = usurpation. * Piège de la culture : au même titre que notre émerveillement face aux oeuvres du passé, les i.-m.achines devancent le piège du passé sur-valorisé par le jugement esthétique. Le passé lui aussi a produit des merdes !!! * Les i.-m.achines ne sont ni belles ni laides, elles sont des virus de l'art contemporain. Il s'agit pour nous de taper du poing sur la table ! Les i.-m.achines ne sont pas des oeuvres d'art, mais des anti-concepts. Rico da Halvarez & Raphaëlo de Vicienti 1996 *** CHAPITRE III Où il est montré par les travaux d'Hector-Marie Despladt & Ether-Michel Pillequant qu'il ne saurait être question d'art & d'être sans pensée : ni maux ni mots. Dans ce chapitre: Sur le bon usage de la théorie surplasticique La gloire de la glose est d'atteindre à la glyptique -------------------------------------------------------------------------------- *** -Sur le bon usage de la théorie surplasticique - Le schème desplasien, présenté sous forme synthétique ; condensé vulgarisateur de la Théorie complète en XXIV volumes in-8°, aux éditions Krazixwpletkow fils, Moscow. * 1) Condensé historico-didactique Avant : le figuratif, l'esthétique. Après : l'abstrait, le plastique, formel ou non. Maintenant et pour toujours : la déconstruction formale ou : Surplasticisme. A) La représentation intrinsèque d'une réalité re-doublée s'est désolidarisée d'une conception véritable scolastique, la fameuse "adequatio rei et intellectus", avec l'apparition d'une théorie de l'Art. Théorie des théories, le Surplasticisme évite les ragots infinis, il chasse "Jason et les herméneutes" de son champ de recherche méta-constructuriel. Disons plus simplement que l'esthétique cherchait le beau en Art, tandis que ma théorie, dont voici les bases sommaires, rétablit la fonction première de l'Art : la recherche de la vérité. Domaine réservé du philosophe, cette recherche s'est soldée par de cuisants échecs d'une rare violence. Tout d'abord parce que je n'étais pas encore né, mais aussi parce que le champ purement intellectuel ne vaut rien s'il n'est pas accompagné d'une tentative de vérification ou de falsi